上海蘭亭樂團主唱王翼昊邀我為《到燈塔去》專輯十周年 Reproduction版的發行寫一篇文。屆于自己本身亦是第一代蘭亭粉絲,而更多新生樂迷對他們并不熟知,以較為平實的主觀視角,敘說一下我眼中的蘭亭,亦顯得責無旁貸。
初識Martin (王翼昊英文名),應是在2005年蘭亭初代偃旗息鼓的后幾年。始終覺得,欣賞一位有才的音樂人不必主動結識,揣度其音樂根源便是最好的搭訕。記得在蘭亭原裝吉他手李東婚禮上邂逅翼昊,我第一句就是:“Martin,你是否覺得蘭亭是一個受到 The Charlatans UK 太多影響的團?”于是,當腦中浮現“愛是座城堡”那段鍵琴intro,王翼昊搖頭晃腦踱向舞臺中央的行頭又令我想到 Ian Brown 或 Liam Gallagher。誠然,蘭亭初代正是一支踏著曼徹斯特舞步傲骨登場的上海Brit Pop樂團。
時光回溯到2001年,蘭亭出道之初,國內翻玩英式風格的樂團屈指可數。而蘭亭五子俊朗的形象及臺風,也為當年的上海獨立樂界注入了一股煥新之氣。在新金屬和朋克風中能夠突圍,或許是源于上海特有的潮濕與柔美吧。
當我和翼昊再聊到不列顛流行樂編年史,同處上海這座國際都市的人文默契令我們成為了朋友。或許,特有的地域歸屬和文化審美令我們愛憎分明,甚至些許同仇敵愾。“我認為中國最好的英式樂團必然出在上海”,翼昊笑著說,“而蘭亭必將是歷史的注腳。”彼時,蘭亭發行地下版《到燈塔去》已有兩年。
不會忘卻2002-2005年,上海英式樂迷被蘭亭樂團“偷走內心的四年”。2003年,他們成為上海第一支只發單曲(“轉多云”)即舉辦專場的樂團,在當時無任何官方廠牌、媒體統籌宣傳的情況下,三百張入場門票售罄亦成為當年佳話。而期間他們在當時上海唯一的livehouse “ARK” 也成為座上賓。隨著一系列代表作“愛是座城堡”、“轉多云”、“當你來臨的時候”、“比太陽更壞”和“純白”的面世,蘭亭初代建成了一座前無古人的豐碑。固然是我偏好英式曲風,但無論編曲成熟度和作品內涵,足矣讓當時上海諸多地下樂團汗津。眼見蘭亭行將觸及巔峰,卻忽然解散,對于多數見證其輝煌的樂迷來說是扼腕的。個中緣由,無非是樂團成員各自發展重心不同而拆伙。然而翼昊總對我輕描淡寫:“雖然,我知道活在過去的人是Loser,但既然歷史還我們一個證明當年并非Loser的機緣,那就再認真好好重新制作見人吧!而最合適的制作人,那無疑就是八年后的我自己!”