歡迎來到中國娛樂網！
記者：我覺得現在這個比較好。
徐靜蕾：是吧?
記者：對，到時候這個標題可以簡縮版嗎?
徐靜蕾：有一個地方。
記者：有一個名字吸引你，這個就可以起一個簡縮版。
徐靜蕾：他們劇組全都在有一個劇組，我還想，為什么叫有一個劇組，然后想有一個劇組是我們電影名字的。這個可能需要把名字不停的去傳播一下，看看什么效果。
談表演：幫助新人演員找角度
記者：你跟他們基本上花什么樣的時間，把他們帶到能夠進入這個角色，說具體一點，您怎么訓練他們的，然后有什么樣的一個場景?
徐靜蕾：我給他們準備了很多，王麗坤當然不需要了，其實主要是吳亦凡。因為他看劇本，他第一句說，說臺詞真好玩，他從來沒說過臺詞。我給他準備了各種各樣的，有那種比較婉約的散文，然后有那種比較豪放的詩歌，還有現代詩、古詩，有繞口令什么的，反正就準備了很多東西給他。
因為他本身是學中文其實說的是有點問題的，因為他一直在韓國呆著。反正演員上是花了挺多心思的，而且尤其是事前我們就做了很多工作，包括在拍攝過程當中，其實挺累的，反而我自己演那些天，我覺得怎么那么輕松。關鍵不是說一個人兩個人新，是集體都很新。全部很新，尤其是拍兩個人的戲的時候我覺得都比較簡單，群戲一上我就瘋了。因為他們經驗太少之后，他不會找動作，他不知道自己在那干嗎，會有這種問題。
記者：NG最多的達到多少次?
徐靜蕾：我是用那種方法，我不會用同一機位拍很多條的。因為我是覺得，如果這個角度不行，我馬上換角度拍，換景別、換角度拍。我不會說這個不行，我就拍個十幾條、二十條，基本上我都不會這樣。沒辦法，我要幫他們找角度，所以這次為什么累，也是因為要拍比平常更多的鏡頭，來幫助演員的表演。
談觀眾：這個片子受眾與《小時代》不同
記者：你看過《小時代》嗎?
徐靜蕾：我看過第一部。
記者：感覺怎么樣?
徐靜蕾：這么說吧，我肯定不會像喜歡《小時代》這樣的電影，因為我覺得它很漂亮，拍得有點漂亮。可是它敘事有點問題，因為我看電影還是很傳統的，我是要看故事的，我是要看講一個事的，是這種。可是我看的時候其實就在想，我如果是15歲的時候，我肯定特別愛這個電影，我就是這個感覺，因為我15歲看的是瓊瑤、岑凱倫，十三四歲、十四五歲的時候。所以我覺得也不意外，就像我小時候看瓊瑤那些書的時候，我爸天天都在罵我，武俠小說是絕對不許看，都覺得那是垃圾，可是我當時就是很愛看。我并沒有說我不喜歡《小時代》，但是它不會是我喜歡的電影的類型，可是我一點都不覺得奇怪，是因為我真的覺得我十三四歲會喜歡看這個電影，因為它很漂亮，每個人都很好看，然后講的事也都是小孩那點事，就是小孩關系那點事。所以我不覺得它不好，因為這個就是不同的電影確實是給不同的年齡層、不同的社會群體的人看的，我就是這個感覺。
記者：那這個片子是給《小時代》的受眾看嗎?
徐靜蕾：我當然覺得肯定不僅僅是給他們，因為我們的故事還是有點不太一樣的。其實受眾的事我自己不是想得不是特別多，當然我本身已經組合出一個大概的面貌，剩下的東西我覺得就交給宣傳公司他們去想吧。
因為說實話，我干嗎要拍一個電影，我不愁吃不愁喝，我生活挺幸福，我也沒有說沒事兒，特沒勁，所以我來拍一個電影。那我自己要拍一個電影，我還是要讓自己高興，我還是要讓自己覺得我干這個事不浪費時間。所以我會想一些商業上的事情，甚至受眾群的事情，但是我更多的還是想我自己怎么先過了癮再說，管你們怎么樣。畢竟電影是一個團隊的合作，它有各方面的人一起來做這個事，我就負責組建了這個東西，搭了整個的架構，剩下的東西就各個部門去負責這些東西就好。
談跨界：演員當導演有先天優勢
記者：徐崢、趙薇這些導演在市場上都取得了很大的成績。
徐靜蕾：對，徐崢、趙薇那些，我都看過。
記者：為什么會當導演?
徐靜蕾：其實也要看個案的分析，每個人也不太一樣。徐崢其實也是拍了一個挺完整的商業電影，我看過一些美國片也是類似那種類型的。其實我覺得那個怎么說呢，首先喜劇就像《分手大師》，那天是同事說的，她覺得有點意外，為什么?其實我覺得像我們從電影這個行業來說，喜劇本身就是一個很大的片種，在國外來說，喜劇也本身是一個賣座的很大的片種，所以從徐崢的《泰囧》來講、從《分手大師》來講，其實是一種類型片，當然兩個人又不一樣。
《分手大師》我是沒看，因為我剛好已經出來了，但是我聽有人說了，是那種每兩三分鐘就會笑一下，這個其實太符合大眾看電影的其中一個需求了。大家要看大片、視覺大片，大家還要在電影院里笑，就很開心的那種，包括徐崢那個當然也是一樣了，因為我們沒有都看，所以也沒法比較。我覺得像趙薇那個電影，它是一個青春片，勾起了大家那種集體的回憶。我個人更喜歡它的前半部分，當然我覺得第一次拍也就非常好了。
記者：他們的成績都這么好，對于你來說你會覺得有壓力嗎?
徐靜蕾：怎么說呢?我當然也希望自己的票房好了，誰不希望自己的票房是全世界第一好。但其實自己也要跟自己說，我們最終還是要拍一個電影，首先是自己要喜歡的，然后可以表達自己。其實我每一部電影都代表了我一段時間，因為真的，我過了很多年，每一個電影對我來說都沒有好壞，都沒有票房，其實都代表我們某一個階段的一段人生。比如說《我和爸爸》的時候是一個狀態，《一個陌生女人的來信》的時候是人生一個轉折點的那種感覺，然后到《夢想照進現實》又是我一個轉折點，因為從那以后我幾乎就不做演員了，其實它說的也是那種。然后到《杜拉拉升職記》就是之前有三年沒有拍電影了，我就在看美劇，看《欲望都市》那些，到《親密敵人》又是另外一種狀態，包括今年拍這個電影。其實真的是挺有意思的，雖然我現在拍的時候很較勁。
我為什么要隔一段時間就不工作?我知道我一工作會陷入一種挺偏執的，他們說我處女座上身的那種狀態，其實我挺害怕這種東西。但是其實我自己也很清楚，跳過幾年來看，這些東西根本都不是說作品怎么怎么樣，你在電影上有什么建樹，真的都是一段人生經歷，是我覺得最有意義的一件事。
記者：現在明星做導演，票房都很高，包括郭敬明、趙薇，你覺得這樣的現象正常嗎?
徐靜蕾：我覺得挺正常的。為什么我覺得我也沒有什么困惑，我是趨向于用簡單的方式去想問題，它存在就是有它的道理，否則它為什么會存在呢?我們想讓一個東西存在，是一件很難的事。我們說愛情是由時代造成的，其實電影也一樣，這個時代正在從傳統媒體往互聯網，演員本身他自己的社會資源、關注度也比一個普通的導演可能會更高，我覺得這個都是很正常的。
至于它是一個電影爆發期初期的癥狀，還是說是一個未來的趨勢，我們現在誰都不敢說，不知道。而且我覺得演員還有一個先天的優勢，除了那些資源方面的，是我們本身都拍了很多戲，我們對現場、對一個電影大概是怎么樣的，可能比一個比如從廣告出身的導演，我們看的也是比他們要多的。所以這也是一方面的優勢，作為新導演來講肯定是這樣的。我們在現場拍了那么多部戲，我算拍得少了，我也拍了十幾部，他們比我拍的都多，他們對現場的感受、各部門到底是怎么回事，可能都比一般的人反而還要知道一些。
談自己：已經活在夢想里
記者：你平常不拍戲的幾年當中，你覺得自己的狀態是什么樣子，你最享受做什么樣的事情?
徐靜蕾：跟現在完全完全不一樣的狀態。我也沒有什么狀態，就是閑著的狀態，吃吃喝喝的狀態，天天想著朋友都是約著，說咱去這兒那玩去，咱去那玩去，特別不喜歡朋友有工作，干什么工作?特沒意思，因為他們不工作才能跟我玩。就是玩唄，沒有什么特別的，就是這兒玩那兒玩，然后吃吃喝喝，所以我都胖二十斤了，現在瘦回來點了。
記者：你覺得自己未來的生活最理想的狀態是什么樣子?
徐靜蕾：其實我一直也沒有什么設計，比如今天拍戲那就拍，想拍戲的事，休息了就想想怎么安排去玩什么的，沒有什么特別的計劃。
記者：你現在的人生，你覺得還有夢想嗎?如果說按照現在的狀態。
徐靜蕾：我已經活在我的夢想里面了，我覺得還挺好的。
記者：導演，七夕節怎么過的?有沒有特別的過一下?
徐靜蕾：沒有，拍戲，就是拍戲。
記者：我看你發了一個微博，然后很多人都有。
