個人名片:陳泊汐,Boxi,美國哥倫比亞大學研究生在讀學生,原創音樂人,歌手,rapper,太聲文化旗下藝人,網易云音樂、騰訊音樂簽約藝人,浙江省流行音樂協會會員。
“我想通過自己的方式,在音樂中傳達我的想法和態度,讓我的音樂跟隨著我一起成長,把音樂原創作品唱給全世界的人聽,影響到更多不同的人”。作為一個年輕的00后原創音樂人,陳泊汐渴望創作更多優秀的音樂作品來表達自己的情緒和生活態度,帶自己的音樂走向世界。
2018年,年僅17歲的陳泊汐于網易云音樂發布第一首原創作品《習慣》,次年1月被收入官方推薦榜單并獲得廣泛關注。他的個人專輯《UNBOX》收錄了20多首原創歌曲,代表作單曲《落單》累計播放量40萬+,進入網易云飆升榜單7次。2023年,初次參與說唱比賽的陳泊汐就拿到了2024中國新說唱紐約賽區14強的好成績。近幾年,陳泊汐多次以嘉賓的身份受邀參與了紐約及洛杉磯等地區的說唱演出和哥倫比亞大學舉辦的重要節目演出,收獲了美國多地的粉絲,知名度迅速提升。
在短短五年的音樂創作中,陳泊汐已經創作了30多首原創歌曲,發行了一張個人專輯,獲得了中國新說唱2024紐約賽區14強,作為嘉賓在Digi Ghetto北美巡演紐約站、EVOL Club、Metamoon紐約音樂節、PsyP北美巡演紐約站、浮力音樂節當中演唱,成為了李佳隆、digi ghetto、ICE楊長青的北美巡演紐約站助演嘉賓,并且在中國好聲音杭州賽區擔任裁判,在紐約2023心動的聲音決賽擔任評委。陳泊汐在音樂行業的成就、演出經歷、擔任裁判和評委的經歷讓他在行業內備受矚目,很多知名音樂人都與他合作演唱過火熱單曲,作為一名還在校的學生,這樣的成績無疑是令人驚嘆的。
為了進一步了解這位音樂天才的成長之路,近日,浪潮新聞對陳泊汐進行了獨家專訪。
浪潮新聞:上一次對你訪談已經是3年前了,這三年你在音樂創作中最大的變化是什么?
陳泊汐:一個是音樂制作流程的成熟化,一個是音樂創作思路的成熟化和風格的多變性。經過三年的時間,我去了很多的地方,認識了很多音樂行業內的知名的音樂人、制作人,也在紐約體驗到了工業化的音樂產業鏈,看到了很多音樂人不同的創作方式,這樣我的音樂的整個制作過程從詞曲編錄混到母帶都更加成熟完善。因為我三年從來沒有停止過創作,所以我的創作思路并不會和三年前一樣局限,不會局限于一種創作方式,也不會局限于一種音樂風格,同時創作時候的思維也會更加發散。三年前的我可能更多的是在模仿我心中優質的音樂人的音樂作品,而現在我有著更多的屬于我自己的靈感在我的音樂當中。
浪潮新聞:這三年你覺得自己最滿意的一個作品是什么?
陳泊汐:在我已經發布的歌曲中,我比較滿意的是《Purple Pain》,也是我熱度相對較高的一首歌曲。“Blow a kiss then fire a gun on me“是這首歌的中心,他描述的是一種病態的情感鏈接,在生活中往往很多人會遇到一種有毒的關系,他們在關系中受到很深傷害但是卻愈發的無法離開,當然我認為這也是人類情感最迷人的地方,人們往往無法放下最令自己傷痛的經歷,而愛情往往是這樣的。我是運用比較mumble rap的形式去表達這種讓人迷幻的感情狀態,《Purple Pain》中的purple因為很多時候夜店以及livehouse的紫色燈光和迷幻的感覺。這首歌也經過我的一些好友創作,拍攝成了MV,希望大家有機會可以去看一看。
浪潮新聞:上次訪談的時候覺得你特別含蓄內斂,創作的歌曲也是比較溫柔的,這次感覺放開了很多,這是因為你這幾年參與了更多的演出和節目,所以現在更加自信了是嗎?
陳泊汐:是的,我也覺得我現在比之前更放得開,也更自信了,我剛開始參與演出和節目的時候會特別緊張,生怕自己忘詞或現場出現一些突發狀況,但后來參與的次數多了我也就掌握了一些經驗和技巧,每次都能夠全身心去享受現場,把歌曲的旋律和熱情給到大家。我覺得自信更多也是因為這些年參與的演出和節目獲得了觀眾的認可和肯定,也收獲了非常多的粉絲,自己的作品得到大家的喜愛對于我來說是種巨大的鼓勵。
浪潮新聞:看你最近在美國參與了非常多的說唱演出,是未來想做更多的說唱作品嗎?
陳泊汐:我確實有很多說唱的作品,但是我并不希望我的作品局限于一種風格。我做過更多r&b、流行、電子等各種風格的歌曲,我本身也是一位流行歌手,因此并不會把自己的音樂局限于某一種風格。音樂作為傳遞情緒的一種媒介不應該為某一種風格所限制。當然這不妨礙我對于說唱音樂的熱愛,我認為hiphop音樂類型最大的特點就是極強的包容性和多樣性,比如boombape, trap, drill, jersy club, rage等等,我跟很多 rapper 交流的過程中也能感受到他們的真誠和態度,我也收獲了非常多,也跟很多知名的說唱歌手合作一起在美國演出,現場效果非常好。我非常喜歡在舞臺上表演說唱歌曲,因為臺下的人會跟著我們的節奏共同舞動,我覺得我的音樂能夠很好地感染到聽眾和觀眾,未來我也會繼續創作更多的作品,也會參與更多美國當地的演出,讓更多的人聽到我的音樂和感受到我的態度,把中國說唱帶到全世界。
浪潮新聞:這幾年看你跟很多歌手合作了更多音樂作品,而這些作品都廣受好評,當時跟他們合作的契機是什么呢?
陳泊汐:這幾年我發布了很多的音樂作品和參與了更多的演出,我在不同的場合結識了很多國內外行業內知名的歌手,包括一些流行音樂人、說唱歌手等,我與他們深度交流了對于音樂的理解和創作的靈感,也分享了各自做音樂的態度,彼此都覺得非常契合,也相互非常認可和欣賞,所以就相約一起做音樂,一起創作出我們共同想要表達的內容。
浪潮新聞:現在你的音樂創作的靈感還是來源于生活嗎?除此之外是否還有其他的呢?
陳泊汐:現在我的音樂創作多數仍然是來自生活,但也有一些是來自自身的思考,我會在歌曲中融入一些自己對事件、人物的想法,我覺得自己對于音樂的理解比之前更加深刻,也能夠從更多的細節點當中找到靈感,自己對于一個事件或人物的思考也能夠讓我更加豐富音樂作品的內容。
浪潮新聞:在流行音樂創作方面,未來打算做什么類型的作品?目前有一個大概的想法嗎?
陳泊汐:流行音樂是一個很大的范疇,我們國人通常說的流行音樂是指的周王林陶的經典中文流行歌,但是其實就算是這四位杰出的音樂人也是在流行的范疇中結合了各種風格的音樂,除了最基礎的說唱,r&b,還有爵士,電子,巴洛克時期的音樂等等。我心中最杰出的音樂人,也是我開始做音樂的原因之一,周杰倫就是這方面的天才,他正在做到了專業度與流行度的完美結合。當然流行音樂是一直在發展與完善的,站在當下的時代,我也去嘗試更多更新的音樂種類的結合。
浪潮新聞:最近有新作品在準備中嗎?大概什么時候發布?
陳泊汐:目前已經在準備了,我隨時隨地都在寫歌,從未停止過,只要靈感來了就會立馬記錄下來,目前已經有一些儲備了,但還需要繼續豐富,2024年下半年應該會有新的作品發布的。
浪潮新聞:這三年在音樂創作過程中是否遇到過瓶頸期?在這個期間是如何對自身進行調節的?
陳泊汐:這三年確實有遇到過瓶頸期,主要是上學期間有時候會因為作業和考試而感到壓力特別大,這個時候就會很難有狀態進行音樂創作,而且隨著年齡的增長,生活中也會有更多的煩惱,而我創作歌曲更多是想表達一些正能量的內容,就會覺得沒什么內容可以創作的。所以我能做的就是讓自己快樂起來,多出去見朋友、旅行、參加演出,這樣可以讓我放松下來,從而有個好的狀態去生活和思考,將自己的感受記錄下來寫成歌詞。不過瓶頸期也讓我對自己有了更多的思考,我覺得成為一個好歌手必須要經歷這個階段和過程才能夠有所突破,才能創作出更優質的音樂作品。
浪潮新聞:看到你進入了2024中國新說唱紐約區14強,對這個成績你滿意嗎?
陳泊汐:首先我特別榮幸可以參與中國新說唱的節目,我也有全力備戰,我在節目當中認識了很多的小伙伴,也看到了其他選手的現場表演情況,看到了自身的不足,無論是現場表現力還是作品,都有很多方面需要提高,至于名次其實沒有那么重要,我覺得能進入14強也是對我的一種認可,下次爭取能夠拿到更好的名次。
浪潮新聞:對自己未來的音樂創作有哪些期待?
陳泊汐:我一直都說我做原創音樂的初衷就是為了記錄我的生活,我想把自己的想法和態度融入到歌曲當中,分享我的人生經歷和成長過程,讓我的歌曲和我的粉絲跟我一起共同成長,未來我會繼續保持初心,不斷向前輩請教和學習,同時融入更多的深入思考,將歌詞寫的更有深度和有趣,同時也要創作出更多創新的優秀作品,嘗試更多不同的風格,讓更多人聽到我不同類型的歌曲,同時也希望自己的音樂作品可以被世界各地的人聽到和欣賞。