作者:第一制片人記者葉春池
作為優酷全資主控自制的超級劇集,《寒武紀》一上線就顯示出了優酷的野心,在臺灣和北京兩地取景,制造出虛構卻頗具真實感的海島城市,大量動作戲和特效場景毫不含糊,卡司陣容養眼,暗黑冷冽的色調都顯示出了這絕不是一般的偶像劇。目前,《寒武紀》在優酷的播放量已突破2億。
《寒武紀》跳出偶像劇一貫的青春校園、都市職場的設定,在架空的南瞻部島上,女主唐印(周雨彤飾)陰差陽錯地與少年殺手撿子(侯明昊飾)、型男警探(賀軍翔飾)相遇,身不由己地卷入黑勢力血拼,深陷一場充斥著愛情、金錢、欲望甚至死亡的權力游戲。險象環生的世界里,如何用愛來突破重圍,破除黑暗,迎接陽光,打破死局,瘋狂生長,這便是《寒武紀》要傳達的情感。
阿里文娛大優酷影劇中心高級總監、《寒武紀》總制片人袁玉梅
對于這樣一個創新、先鋒的題材,阿里文娛大優酷影劇中心高級總監、《寒武紀》總制片人袁玉梅表示:“我很偏愛每次嘗試不同的類型,基本上很少做非常相近的項目,每一款項目都希望找到一個創新點,想要做一些尊重規律之外,還能有創新性的東西。”
先鋒題材、精心運作,匠心打造“黑色偶像劇”
去年一年優酷在自制劇上希望做一些精品的自制內容,既要打破常規,又要品質優良,《寒武紀》的出現給了優酷很強的信心,袁玉梅也在和團隊不斷推敲的過程中提出了“黑色偶像劇”的概念,打造了一部先鋒題材的作品。
作為全新的題材,《寒武紀》在實操上增加了很大難度,無論是劇本的打磨,場景的設置,音樂的選擇都有很多想象的空間。出于對項目的重視,團隊在立項之初也是非常謹慎,“從劇本開始,我們團隊就全程參與,一遍又一遍地溝通,直到劇本溝通到第五集的時候,我們發現方向逐漸明朗,路子對了,才開始正式在內部立項。”袁玉梅表示。
即使是“黑色偶像劇”這樣的先鋒題材,歸根到底還是偶像劇的內核,這也是《寒武紀》的定位,美好而浪漫。這點從《寒武紀》的演員選擇上就可以看出,即使一般的平臺都不敢用侯明昊這樣的演員,覺得太新沒有市場,但袁玉梅大膽啟動,認為合適最重要,“他是我心目中的撿子”。事實證明,侯明昊不僅成就了這個角色,這個角色也成就了他。這種“互相成就”也成了《寒武紀》劇組的特質。“我們對項目的定位非常清晰,偶像劇必須美好而浪漫,顏值與互相的化學反應是關鍵。”按照劇集整體的定位,每定下一個人物,劇本就會按照演員的特質來寫臺詞,這就相當于為每個演員“量身定制”的劇本。
雖然《寒武紀》留給后期團隊的時間是相對充足的,但在袁玉梅看來,后期是個再創造的過程,并不是一個流水線把它做完就完事,所以整個團隊特別看重中后期的制作。上線之后,會第一時間從評論區、彈幕區、其他宣推渠道的互動區關注觀眾反饋,并及時對影片做出調整,再重新上線替換鏈接,再來檢驗修改后的新的播放情況,或者根據前幾集的數據表現,對后續集數再做調整。
袁玉梅笑言:“后期團隊沒少被我們折騰,承制方也覺得沒見過我們這么細致的團隊,但他們也特別理解我們,愿意一起來探索嘗試,完成一部特別優秀的作品。”
全資主控原創IP,阿里系協同作戰
隨著網劇的制作水準、投資規模也與傳統電視劇旗鼓相當,在用戶結構與平臺同時已經發生改變的前提下,優酷在做劇的過程中更多的扮演積極主控的角色,這也是未來優酷自制的方向。優酷全資主控《寒武紀》這個項目最大的難點就是要自己組局,不斷搭建團隊,這樣就會產生磨合和溝通的成本,但也讓優酷在這個局里采取了絕對的主動性。談到未來優酷會不會全資主控項目時,袁玉梅表示,可能會主控,但不一定全版權,優酷做項目的出發點就是和合適的人一起做出觀眾喜歡的作品。
《寒武紀》作為一個中小投資體量,卻性價比超高的劇集,把該花的錢都花在了刀刃上,整部作品從服裝、場景特效來看都比較有質感。談到這類體量作品的制勝法寶時,袁玉梅表示特色非常重要,劇本本身的質量和講一個好故事必不可少。“當不能第一眼有大咖吸睛和有原始IP粉絲的情況下,要在市場里面殺出來最強調的便是特色,有了題材上的特色還不夠,還需要扎實的劇本,講出一個好的故事,真正走長久還是要看好的內容。”
《寒武紀》的宣推由優酷市場團隊進行,專注內容的同時袁玉梅也從這個項目最大程度上感覺到了阿里系的整體協同能量。在《寒武紀》的宣發過程中,支付寶會有聯動,而劇中的道具臉譜、唐印的手鏈等都可以在閑魚上拍賣,阿里的飛豬則提供了粉絲抽獎活動贊助等。這樣資源協同作戰,平臺之間相互導流,視頻產品正一步步拉動全產業鏈的體驗消費,優酷大宣發也助力這部劇的宣傳達到更好的效果和產生利益的最大化。
優酷要做頭部自制劇,好內容是最大的變現模式
在去年的秋集發布會上,優酷提出了純美絕戀、燃血青春和歡樂喜劇的三大劇集方向,今年將延續。在自制劇方面,袁玉梅強調,今年更明確的是做頭部自制劇,“去年我們一方面有質的需求,一方面也有量的需求。今年我們需要稍微放慢一下節奏,希望每個項目都磨合到非常成熟,然后再進行操作。”
傳統電視劇出身,又投身網劇很多年,袁玉梅覺得網劇和電視劇在一些程度上正在慢慢融合,感覺好像現在又回到了接近傳統電視劇和超越傳統電視劇的一個最好的時代。她認為網劇和電視劇僅僅是播放渠道的不同,在載體屬性上,不存在有差異,長期形成的差異是制作成本,由此也催生出不同的主創人群。但是現在它們卻越來越走向融合,因為專業化的傳統制作團隊也進入到網劇的制作領域。“網與臺的平臺屬性應該會越來越被淡化。而且從我們的角度,希望和有更多有匠心精神的制作團隊來合作。”袁玉梅表示。
視頻網站永遠跳脫不了的話題就是變現,對此袁玉梅覺得所有TO B的生意都有天花板,TO C的生意才有無限的想象力,所以最直接的就是把內容做好,好的內容本身就可以變現。未來主戰場既然往互聯網轉移,那就面向用戶,無論是會員付費,還是單片付費,只要好好做內容,然后讓用戶來買單,這就是最好最直接的變現模式。
《寒武紀》是個先鋒實驗作品,在這個試水過程中免不了有些遺憾,比如由于檔期的問題,沒有辦法實現所有演員都一起圍讀劇本,團隊的磨合能夠再強一點,就會降低很多溝通成本,好在即使劇情播出還未過半,但《寒武紀》的發展勢頭還不錯,為優酷吸引了一些新的用戶,目前來看受眾人群的年齡和層次也都比較高,為整個網劇市場增添很多新的可能。
而如何在堅守創作規律的同時,增加、設置、預留出這樣的體驗空間,都是值得思考和探索的。