一首好歌究竟該值多少錢?有些人或許會說,好音樂是無價的,但這種話和沒說又有什么區別?無價代表著兩種意思,那就是無價之寶的意思,用再多的數字也表達不出來作品的價值。而另一種無價,也就真的只是無價的意思,這個無價等同于免費。很不幸,好作品在國語樂壇的價值,恰恰是后者那種無價。
而這一次,“搖滾奶爸”鄭鈞在宣布自己開發的音樂APP上市的同時,帶來了一次征歌大賽,其最后勝出作品的創作人或團隊,更將領取100萬人民幣的大獎。這一次,鄭鈞的愛依然赤裸裸,赤裸裸誘惑創作人來參加這個比賽。
100萬對于一首好作品來講,這個數字算多嗎?對于現在清貧的音樂創作人來講,絕對算是一筆巨款。要知道通常一個詞作者和曲作者的作品,充其量也就幾千的價格,能夠達到幾萬的,就已經是行業內比較知名的音樂人了。從這個意義上來講,鄭鈞毫無疑問算是“哄抬物價”。
但鄭鈞一個人的努力,顯然是無法改變行業整體物價體系的。而他這么做的意義,其實更多還是象征意義。就像他自己所說的,他只是想“讓音樂人活得更有尊嚴”,“好的音樂人,請不要擔心自己會在這個行業窮困潦倒,只要你有才華,我愿意帶著你一起當土豪!”說到底,鄭鈞這樣做的目的,顯然就是為了讓音樂有“無價”變得真正有價起來。雖然藝術不能用金錢來衡量,但不代表藝術不需要金錢的滋養,尤其是對于一個創作生態圈來講,比較好的版稅“福利”體系,有時候才能更有利于創作生態更健康的維系。
沒有錢當然也能創作出好作品,這是毋庸置疑的。很多有音樂天賦的年輕人,在自己青春的歲月,往往有使不完的靈感,也常常能寫出優秀的作品。而他們在創作歌曲時,肯定不會想到為錢而創作,就只是在實現他們的音樂夢想而已。但人總是會長大,如果這個行業真的永遠處于一種“無價”的狀態,又有多少音樂人,會選擇半溫飽狀態,一直在這條看不到任何前景和希望的路上走下去呢?就算青年可以、中年可以,老的時候一身病痛無藥醫的時候,難道你還能指望他能寫出更多好歌嗎?
才華無價但作品有價。只有用一個比較優厚的價格來體現作品的價格,才能讓更多有天賦潛力的作者,因為同時滿足了自己的理想和未來,最終加入到這個行業里來。況且,藝術本身就是一個特殊的生態圈,靠走后門、托關系,沒有辦法在創作行業立足。創作行業是相當公平的,不管你是草根還是作二代,最后還是用作品說話。而作品好不好,又是歌迷說了算。不要覺得創作得到高價值的回報不公平,畢竟這是一個塔尖的領域,真要是寫一首歌就只值一頓飯錢,那才是不正常。而目前這個行業的狀態,恰恰屬于這種不正常的狀態。
也不要覺得100萬真是一個大數字。在創作版稅體制非常完善的歐美,有時候一個音樂人寫了一首年度金曲,哪怕后來他再也寫不出像樣的東西,甚至消失在了樂壇,他依然能夠通過這筆版稅,過上幸福晚年,而鄭鈞的100萬,比起健全的版稅體制來,就不算什么了。當然,你更不用羨慕拿到這100萬的作者,在藝術的世界里,創作是一件講究天賦的事情,You Can You Up,No Can No BB,就這么簡單。
最近一年來,互聯網一直在掀起一場音樂版權大戰,這對于音樂生態更健康的發展,肯定是件好事。而這一次鄭鈞開設的百萬巨獎,則是在創作和音樂人這個角度,對音樂版權的一種細化。因為就算是音樂行業內部,唱片公司可以靠老歌版權生存,歌手可以靠商演,可以靠參加許多真人秀節目,來獲得不低的商業匯報。只有幕后的音樂人,寫不出好歌算自己的,寫出了好歌也是別人的,永遠只是處于行業的最底層。而原本,他們才應該是音樂行業的中流砥柱,是整個樂壇質量的保證。
鄭鈞已經站出來了,但倒也不代表其他音樂人可以陸續站出來,一個要靠音樂人來拯救音樂人的行業,同樣也是病態的,更多的事情,還是要通過體系來解決。當然,依然要為鄭鈞喝彩,土豪了一回的他,顯然用這種“搏眼球”,讓人知道如何尊重音樂人和他們的作品,這樣的“搏眼球”當然是正能量的。