與《瞞天過海》中面容憔悴、心懷秘密的母親形象不同,惠英紅親切、溫柔,渾身氤氳著明亮的色彩。
她有著對世事洞若觀火的沉著眼神,又不時綻開如春風般的微笑。
談及出演《瞞天過海》,與許光漢、張鈞甯、尹正的對手戲,以及自己演藝生涯的種種,惠英紅宛如一條靜水流深的河。
流過世間風景,卻不惹一絲塵埃。
“我演《瞞天過海》,純粹因為這個老板真的沒話講,很愛電影。”
“虹姐和我有相似之處,但我不希望觀眾覺得,惠英紅在演虹姐。”
“我不知道自己想演什么角色,只知道我想演最好的劇本。”
“如果下輩子再讓我選擇,我會選擇當醫生。”
采訪、撰寫:庭蕪
受訪人:惠英紅
以下為惠英紅自述,由筆者整理:
好多人都說,“你真人比上鏡漂亮、年輕”。
我不知道為什么,一上鏡就沒本人那么好看。
想做一個好演員,演戲就不能在表面。你要沉下去,在角色里面調整好自己的核心,外表就會跟著改變。
我常常跟年輕的演員說,你要調里面,不要總想著臉上該怎么做。所有的感情都在你的瞳孔里面體現。
當你理解了人物所有的感情,就會在眼睛中體現。而眼睛會讓你整個人的情緒轉變非常清晰。你開心、還是悲哀,疑惑,都展現得明明白白。
就像這次在《瞞天過海》中飾演虹姐,對我來說是有優勢的。
虹姐這個角色,雖然是個家庭主婦,但之前的身份是一個戲班的武旦,身手比較靈活。我是拍功夫片出身的嘛,哪怕現在年齡大了,身手還是靈活的。有這個基因,你跑不掉。
即使虹姐很多地方都能讓觀眾聯想到惠英紅,但我非常希望觀眾不要混淆,不要覺得惠英紅在演自己。
我希望飾演的每個角色都有自己的生命力,惠英紅只是藏在背后的人。
當你處理一個劇本的時候,這個劇本是整個團隊的,而不只是屬于你個人的。你需要從故事里把角色拿出來、把她的性格整理好,訓練自己在很短的時間內去體驗這個人物的生活,改掉惠英紅的習慣。
因為你的性格從小形成,很多習慣和下意識的動作都是自己不知道的。
所以你需要留意它們、為了這個角色改掉它們。
每個人的性格都不一樣,每個角色基本上也不會重疊。
盡管虹姐身上跟我有相似的點,但因為電影反轉比較多,所以我們反轉幾次就要重演幾次。這個難度還是比較大的。
每一次說話,你的臺詞有多少,眼淚有多少,在對手演員說那個字的時候你剛才是什么樣的反應、臉在哪里、手放在哪里,這些都要記得清清楚楚。
譬如有次場景切換了、變得不一樣了,你也需要通過小技巧把其他細節還原到位。
大家在看電影的時候,好像沒有看見里面有多大的困難。
其實是很困難的,對一個演員來說,你對著綠幕需要想象對手在哪里,他的動作是什么,還要不斷去調動一樣的情緒。
這種不太可能百分百達到統一,所以每次你都要細致斟酌精益求精。
我接《瞞天過海》這個戲,最重要的還是因為我跟他們老板很熟。
我之前拍過他們一個電影,這個老板真的沒話講,很不生意人,很愛電影。
所以我特別喜歡他。
我本人有個小小的規矩,不想客串那么多,想對每個飾演過的角色負責,所以他讓我演的時候,我有點猶豫。
但他說你幫幫我,這個角色你適合,我問他還有誰。他說有許光漢,我一聽,就跟經紀人說好。
我們都喜歡許光漢,戲好人也好,樣子又帥。
尹正之前在很多公眾場合我們都有碰面,他是個“i人”,但一見到我就變得話比較多,我覺得我倆蠻投緣的。
聽說尹正也是個很會扎根在角色里的演員,對自己要求非常高。
我們做了這么多年演員的,如果遇到這種戲瘋子,真的會很欣賞對方。
在這個圈里,好好演戲的有,混的也很多。
但我格外留意這種戲瘋子,所謂同類相吸。
許光漢在戲里演我的兒子,他把握得很好。
雖然要演兩個不一樣的角色,但是他給到的信息就是這就是我的兒子,兩個角色都平衡得很好。
雖然是第一次跟他合作,但是之前也看過他很多表演。
有時候,我們即使說一個演員比較會演戲,但后期剪輯也會幫大忙,現場其實沒有那么出色。
但許光漢你在現場看到的就是最真實的表現,他不需要什么后期剪輯,所以是一個非常好的演員。
我之前說過,普通的角色更難演。
當一個角色重點不在你身上,但是你貫穿全片時,你就要有能力把這個平平的角色穩穩托起來。
托起來,你還要托到恰到好處。
不能讓人家不喜歡,還要演繹出角色的精髓來,這需要好大的功力。
我本身就喜歡做有挑戰性的事,所以我來者不拒。
之前《血觀音》選角的時候,導演根本沒考慮我。
我看了角色的一個大綱,喜歡的不得了。但導演來面試其他的演員時,最后一個才見我。
他之前從沒看過我太多文戲,對我的印象一直就是個拍武打戲的動作演員。他的制片人堅持說,“你看看惠英紅吧,她這幾年拍的文戲真的很好的”。他才勉強同意見我。當天見他之前,我已經把這個角色整理好了。
我穿了一件粉紅色絲質襯衫,上面還有個蝴蝶結,一條牛仔窄裙,一雙紅色高跟鞋。 臉上還精心化了上海女人的妝,皮膚白白的,口紅很艷麗。
我就這樣走進去的。
見到導演我直起腰,淡淡地打了招呼,氣定神閑地對他說,“導演你好,我是惠英紅,說說你的故事。”
就這樣,我就把這個角色拿下來了。因為這就是棠夫人。
為了演好棠夫人,我加了不少小細節。
棠夫人這個角色是前面受了很多苦、出身也比較低級的,所以爬到那個高度她依舊害怕,她沒有安全感,也不相信任何人。包括她女兒。
在跟士兵下屬們吃飯時,你可以看到棠夫人舉杯的姿勢是那樣的,一飲而盡。從這里其實就能看出她以前做交際花時的影子。
后面棠寧死了之后,棠夫人還可以面不改色地求佛念經。 你說這個女人心里有多歹毒,她殺了女兒,但還可以面對神,繼續念大慈大悲的東西。
一個細節,就讓大家對這個角色不寒而栗了。
當我演戲的時候,我常常會告訴自己,哦我要演戲了。我在工作。
工作的時候,我就不是我自己了,我就進入這個角色了,所以我要完完全全變成這個角色。
演完了,一身輕松。
從這個角色抽離出來了,就不太會有分不清角色和自己的困難。
好多人都問我想演什么角色,我都回答我不知道。因為我只想演最好的劇本。
對白是演員演戲的靈魂。 哪怕不多,但你抓準了最重要的臺詞,這個角色就穩了。
相反,即使劇本有很多對白,但都沒有用。 你跟著對白走跟著故事結構走,這場戲該垮還是垮。
最理想的情況就是,看這個本子到底好不好。
如果好的話,不管這個角色丑還是漂亮,我都無所謂。只要整體劇本是好的,那么導演、對手戲等整體情況,都會比較理想。
我第一次跟愛奇藝合作電影,之前合作過很多次劇集,對他們非常有信心。
我很相信他們整個團隊的專業程度。 這次合作很順利,希望下次還有合作的機會。
這輩子我當演員是因為家里窮,沒讀書。如果還有一次選擇的機會,希望下輩子能去讀書,去學醫。
我一直很喜歡醫學,現在也會常常看很多這種書。 身邊人有什么問題也會隨時問我,如果有任何身體上的病痛也會來找我。
之前我得過抑郁癥,等好了之后通過自己學習,我成為了一名心理咨詢師。
當時掛牌了9個月,在這9個月里我聽到了很多苦,我自己也苦。 畢竟每個人都有情緒,所以后面又覺得不行了。
我非常希望可以治愈別人,能夠讓別人少經歷我曾經的痛苦。 但后來發現無論是做演員還是做咨詢,首先都要自己能夠自洽。
你想要去影響別人,幫助別人,只有對你自己更加了解,能夠跟所有情緒共存,才可能達到這樣的目的。