棟梁,2009年成立于北京。2021年,棟梁向深圳進發。兩座城市,十二年的沉淀,棟梁與中國最具年輕活力的深圳時裝周合作,全新項目「棟梁 RUNWAY」將作為時裝展示平臺首次亮相,橫架文化之都北京與輻射粵港澳大灣區的新興之城深圳,將充分利用深圳本土成熟的時尚行業供應鏈資源,借助大灣區的發展銳勢,將本土獨立設計師品牌繼續推向行業與市場的新高度。
延續棟梁“用最初的心做永遠的設計”的堅持,「棟梁 RUNWAY」致力于建造一座連結設計師和全創意產業及穿著者的橋梁,聯動深圳市政府及時裝周協會、頭部商業地產企業、新銳創意工作室及視覺藝術家等,集合各界創意商業的力量通過「棟梁 RUNWAY」這一平臺與時尚行業產生互動,傳播輸出各自的企業文化與價值。創意全產業合力創造出豐富的展示渠道:棟梁RUNWAY——新銳時裝發布、棟梁DIALOGUE——時裝展覽與產業論壇和棟梁POPUP——限時游牧時裝買手店,攜手共創行業明日風尚。
棟梁RUNWAY:棟梁專場日空降深圳時裝周
DANSHAN/JUNWEI LIN/CONCISE WHITE
2021年4月19日,延承棟梁專場日的傳統,此次棟梁邀請三組設計師品牌及眾多設計師好友加盟「棟梁RUNWAY」,在深圳時裝周閉幕日呈現了四場精彩時裝發布。DANSHAN關注男性敏感、善良、注重表達的特質,努力打破社會對男性的刻板印象,并通過該系列著力挖掘男性柔軟的力量。JUNWEI LIN搜集往季系列的遺珠作品,并重新對他們進⾏的拆解和重塑,為“頹廢浪漫主義”增添全新注解。CONCISE WHITE則以極簡克制的剪裁與線條運用,干凈柔和優質舒適的配色與面料使用,重新定義著當代女性的都市詩意浪漫。最后一場時裝發布,棟梁邀請到多年的好友——中國獨立設計師們,共同完成棟梁融合概念秀。
Show by 棟梁/超模陳碧舸/演員陳葉生/演員李嘉灝
棟梁融合概念秀秀場被橙紅色的地毯所覆蓋,猶如荒沙大漠,十二年的旅途,是棟梁攜手中國設計走過的漫長坎坷絲路。概念秀由國內知名造型團隊ThinkPinkStudio打造,眾多設計師品牌的標志性設計被重組融合,展示著中國獨立設計界的團結之愛。特邀走秀嘉賓——超模陳碧舸、演員陳葉生與李嘉灝的出色演繹以及聯合交互藝術家Ma Ming所創作的開場視頻亦為現場觀眾帶來意外呈現。秉持拓荒者無畏無懼的勇氣與理想主義者的天真與堅定,十二年后,荒漠變作赤地沃土,棟梁將陪伴中國設計迎來下一個更好的十二年。
潮玩破圈成最大驚喜
締造了商業神話的全球知名潮玩公司泡泡瑪特首次亮相深圳時裝周,首個潮玩IP x 真人的破圈的玩法奪取了高調的市場聲量。泡泡瑪特希望將「SKULLPANDA」一個IP符號與現代人的精神世界強綁定,鼓勵每一個人不懼其他目光,突破傳統價值束縛,敢于用著裝作為自我人格的獨立宣言,并聯合棟梁RUNWAY與深圳時裝周攜手通過概念化的鏡面盲盒裝置燃炸全場,讓年輕觀眾都為之尖叫,成為本次時裝周最大的驚喜亮點。
毫無疑問,泡泡瑪系列IP不斷吸引著不同圈層的年輕人,這次新奇的時尚嘗試在時裝周流量的推波助瀾下,更使其成功打造了潮玩破圈的范本。
棟梁DIALOGUE:時裝新紀元的重構與想象
2021年4月10日,時裝靜態展「Future Fashion Spaces. Reimagined. 新幻想:未來時裝空間」于深圳中洲未來實驗室C Future Lab開幕,國內知名策展人、時尚策展工作室Exhibiting Fashion的創始人Pooky Lee邀請全球范圍內一眾時裝創作者參與。此次展覽由深圳時裝周、中洲未來實驗室C Future Lab和棟梁聯合主辦,展覽設計呼應著中洲未來實驗室烏托邦式的室內物理結構,順應延伸出“未來主義宣言”式時裝展品或需的非常規展示空間,重新探索關于未來社會生活的更多種實驗和可能。
東西方設計師跨時空對話,探索時裝未來主義
SAMUEL GUI YANG&PETER DO
“我們不曾拒絕傳統時裝,只是利用了現代工具重新定義它,曾幾何時,縫紉機也做過同樣的事情”
PACO RABANNE/IRIS VAN HERPEN/PETER DO
1909年,意大利詩人Filippo Tommaso Marinetti在《費加羅》報上發表了“未來主義宣言”(Manifesto of Futurism)一文提及:“時尚,或多或少,總是有著未來主義傾向。”1966年,西班牙時裝設計師Paco Rabanne運用一些意想不到的材料,比如本不用于服裝制作的杜鵑花和金屬,首先發布了12件不能穿著的裙子的一個系列,來質疑時尚是否實用,隨即成為時尚界未來的象征。
而四十年后的2007年,荷蘭時裝設計師Iris van Herpen將時尚帶入了一個新的維度。憑借尖端科技與材料撼動時裝界的IRIS VAN HERPEN,她將制衣工藝和科學以一種人們從未考慮過的更親密的關系聯系在一起。該展品被放置在中洲實驗室3D打印裝置投影交互作品——「The Cell 互動中樞」前,它們共同代表著人類藝術與科技文明的巔峰,時裝與雕塑,手工與機械,生物進化與新材料科學于此刻融合,凝結了人類從自然造物中不斷獲取、學習、進化的智慧結晶,詮釋出美麗與偉大的智人物種對未來的窮盡探索。
中洲實驗室3D打印裝置投影交互作品——「The Cell 互動中樞」
探索新材料的意義當然不止是為了創造奇異的服裝造型,在最新系列中Iris van Herpen與海洋環保組織及藝術家一同將海洋垃圾回收重制,使其成為高級定制時裝的一部分。此次展出的PETER DO 2020 年春夏系列中經典的白色外套以及褶皺裙。這一系列探索了單色與輪廓之間的關系,樹立了品牌標志性單品——利用名為“spacer”的工業材料制成的夾克和褶裙。其外表如同合成橡膠,原本是用于軍用衣物或是隔熱的材料,Peter Do使其變得更加親膚,柔軟。“它們也可以被熨燙,只是這種材質本身就不太起皺,也相當易于打理,我將其視為屬于未來的衣櫥。“Peter Do認為在未來的時裝世界中,年輕、善意和奢侈是可以和諧共存的。
“Man is the future of man.”
WALTER VAN BEIRENDONCK
“人類就是人類的未來”法國詩人弗朗西斯·蓬熱(Francis Ponge) 曾借此詮釋讓-保羅·薩特(Jean-Paul Sartre)所推崇的“存在主義是一種人道主義”。享譽世界的“可怕頑童”,比利時時裝設計師Walter van Beirendonck從1982年品牌創立之初就將時裝制作推向了特定的政治層面。2020男子高級成衣系列被認為是新時空的縮影,從形式上看,此系列似乎與藝術運動的理論宣言(如未來主義、超現實主義至上主義)緊密相連。其中,Walter Van Beirendonck嘗試將人體的身體隱藏在他的大剪裁中,以賦予身體更多的力量,把其作為一個強大的框架來支撐一個政治信息:Walter的論權力(Walter About Rights)。
DIDU/VII VICTOR X WANG/WINDOWSEN
同時參展還有Walter van Beirendonck的三位學生:中國獨立設計師Didu、Sensen Li和Victor Wang,他們亦都受到其導師的影響,時裝設計成為他們對抗現世創立美好未來世界的政治宣言。在DIDU 2019系列中,設計師融合未來主義的輪廓與異質材料,對身體進行一種不受約束的遮蓋與掩蔽,堅定地在對未來女性身份進行身體上和政治上的討論。自WINDOWSEN品牌創立之時起,它注定通過色彩鮮艷和古怪的設計來增強人們的自信,為性別的流動性進行抗爭。在2019年春夏成衣系列中,設計師Sensen Li汲取了任何可察覺到的性別元素,并使其一并消失,而為一個此前從未見過的身份賦予生命和空間。年輕設計師品牌VII Victor X Wang在2021秋冬高級成衣系列中,通過這件變形的金屬般閃亮的衣服來審視人體的身體極限。在人類和機器人之間的界限有時變得越來越模糊的時候,他為越來越多的人分享的潛在反烏托邦觀點注入了詩意。
OTTOLINGER
柏林品牌 OTTOLINGER憑借其前衛、無畏、解構的創作風格引起了時尚業的轟動,并成功挑戰了傳統奢華高級時裝行業的慣有現狀。在 2021 年秋冬系列展示里,OTTOLINGER選擇在線上發布會中幻想出了一個現實與未來融合的世界:秀場建立在廢墟之上,每一套造型的主題則都與叛逆、抵抗、改變和升華息息相關。
未來中式美學的重新定義
UMA WANG/MS MIN/SAMUEL GUI YANG
幾位參展的中國設計師也為觀眾呈現出他們對于未來中式美學的新幻想。UMA WANG 2017春夏系列中,首次出現的印花元素,素材源自于設計師親自拍攝的沙漠驛站小鎮的日常即景,讓人聯想起連接不同文明的孤獨旅途。Uma說,不過多展現女人的身材,而是要隱藏,這是東方人特有的含蓄。在設計上真正地做減法需要充分自知自信,Ms MIN選擇只聚焦于不可或缺的元素,創造出一個又一個完美糅粹無齡優雅與現代功能性,富有靈魂的服裝系列。在此次展覽中,設計師特別甄選了三套創作,包含全新男裝品牌XIANSHENG,代表著Min和Ian對于完美中式著裝的定義和某種未來化的中式浪漫。SAMUEL GUI YANG展示了他為2020年和2019年春夏成衣系列設計的的摩登結構輪廓。雖然基于傳統的視覺裝飾,橡膠材質盤扣等裝飾也從細微處彰顯了設計師對未來中式美學的探索與解讀。
SEAN SUEN/TERRENCE ZHOU/FENGYI TAN
此外,中國設計師Sean Suen將他的價值觀融入在他對剪裁的極致掌握,以及他對男裝高定的重新理論定義,與公眾分享一個近距離視覺的未來男子氣概愿景。服裝在身體上不斷變化的構造是唯一的定義標準,在他的2020年春夏男裝成衣系列中,如同科幻未來主義中的賽博格Cyborg文化,他塑造了一個人造身體,Sean Suen重新思考如衣領、袖子或披風等的元素,為男性輪廓賦予了新的生命。FENGYI TAN和TERRENCE ZHOU將空間、運動、身體三者存在關系的進行物化。他們捕捉“運動瞬間”的過程,尤其是通過與當代舞蹈的創造性合作,能夠讓人們回想起意大利未來主義藝術家Marinetti在1909年所創作的《未來主義宣言》中對速度與運動概念的闡述。
「明天時尚產業論壇」探討創意全產業的美好明日愿景
2021年4月18日,正值時裝靜態展「新幻想:未來時裝空間」閉幕日之際,「棟梁DIALOGUE」
邀請眾優秀設計師、時裝Showroom主理人及相關企業代表作為論壇嘉賓出席「明天時尚產業論壇」,該活動亦由深圳時裝周、中洲未來實驗室C Future Lab和棟梁聯合主辦,MARTELL馬爹利冠名贊助,三場議題涉及科技、商業與社交媒體對時尚的影響,十五位嘉賓在藝術家實力姬的主持下一同商討獨立設計的明日機遇與挑戰。
左起:實力姬、孫小峰、顧葉麗、王超、劉旻、Ian Hylton
設計師孫小峰[SEAN SUEN]、劉旻[Ms MIN]和Ian Hylton[XIANSHENG]、ONTIMESHOW主理人顧葉麗以及深圳華為云副總經理王超一同討論了「科技時代對時尚零售業的挑戰」。科技在當代服裝生產銷售中,使面料研發、線上展示以及電商零售等環節都變得更加方便快捷,但如何通過科技使品牌與受眾建立深度鏈接仍需要更多的創新和探索。另外,長期困擾獨立設計師的抄襲侵權問題,都將通過華為云的AI版權保護被迎刃而解。“科技只是工具,關于它價值的判斷取決于其中心是怎么樣的,初心是好的,科技便必然也是好的,一切都在于使用者的平衡。”
左起:實力姬、呂華、陳安琪、林筠葦、李雨山、王耀宇
第二場論壇邀請到了設計師陳安琪[ANGEL CHEN]、林筠葦[JUNWEI LIN]和李雨山[PRONOUNCE]以及中洲商置總經理呂華、棟梁主理人王耀宇,該場論壇圍繞著「市場對設計師的裹挾與機遇」的主題而展開。設計師林筠葦和李雨山其主理品牌皆以男裝起家,如今伴隨著品牌發展與規模擴大,他們紛紛加入了女裝產品線,對于該議題他們或許會有更切身的感受。“設計師不該是被動的角色,當設計師主動去調動這個市場,便擁有了對它控制力。”設計師陳安琪曾與眾多商業品牌進行跨界合作,并于近期推出MARTELL馬爹利聯名限量版,對她而言,市場是促使她前進的動力。棟梁給ANGEL CHEN一個很好的啟發,便是作為獨立設計師要去跟更大的平臺合作,其實整個行業和市場對中國設計師來說就是最好的土壤。作為市場方的代表,呂華則希望能夠通過中洲未來實驗室C Future Lab在深圳推動藝術、文化、時尚的交流。
左起:實力姬、陳序之、杜迪、陳欣、徐英佳、羅禹城、王耀宇
設計師陳序之[XU ZHI]、杜迪[DIDU]與羅禹城[CALVIN LUO]、SPG星動潮流創始人陳欣以及TUBE SHOWROOM主理人徐英佳分享了各自對于第三場主題「數字媒體新世代下的品牌塑造」的見解。對于設計師們來說,時裝品牌,源于先造,然后才是摸索如何去塑。數字媒體是一把雙刃劍,在利用網絡的紅利之時,思考如何不損失品牌的調性和自我精神是設計師都應當著重看待的問題。陳欣和徐英佳則站在消費者的角度提出,品牌的塑造不應該僅僅只是設計師的個人表達,回到觀眾本身,才是最重要的。另外,設計師個人身份標簽、生活價值觀的輸出同樣也和品牌形象息息相關。“數字媒體下需要一點留白。”品牌公關人出身的徐英佳在論壇尾聲時如是說道。
論壇嘉賓在馬爹利MARTELL酒會
棟梁POP UP:深圳萬象天地的限定美麗
受深圳時裝周SZFW LAB品牌實驗室邀請,4月10日—4月19日「棟梁POP-UP」限時游牧買手店落地深圳時髦地標萬象天地。深圳萬象天地作為致力于風格創新的城市潮流商業空間,持續引領深圳年輕人豐富多元的生活方式,現已成為高人氣、高流量的城市潮流地標。
「棟梁POP-UP」以象征當代美術館的“白盒子空間”為靈感,并汲取古典園林設計美學,合并打造兼具現代與禪意的時裝展示空間。通過「棟梁POP-UP」,「棟梁RUNWAY」合作品牌DANSHAN、JUNWEI LIN、CONCISE WHITE得以從空間上無縫鏈接秀場與時裝愛好者,此外UMA WANG 、GUIDI、LEMAIRE...等備受矚目的時裝品牌與馬爹利MARTELL特別陳列裝置也為深圳消費者帶來限定奇妙體驗。
棟梁與馬爹利聯名合作 解鎖醺酣迷人魅力
“The show must go on!”
正值深圳時裝周之際,馬爹利MARTELL與棟梁聯名推出限定聯名款綠色禮盒,為大家帶來時裝與美酒的盛宴。禮盒內含馬爹利名士與時裝設計師陳安琪[ANGEL CHEN]合作限量版、馬爹利金色雨燕經典徽章以及棟梁環保綠標系列成衣,呈現出經典傳承與當代藝術的完美融合。吸引各界潮流名仕前往位于深圳福田卓越中心One Avenue西區L123的馬爹利干邑世家 L’ATELIER MARTEL體驗,重構時尚味蕾,致敬自在表達型格。