由中視同成出品,君厚天揚制作的國內首檔探索Z世代圈層文化的互動綜藝《魔熙先生》第三季,于2020年12月24日在騰訊上線,于2021年2月4日正式收官。這檔融入了游戲思維與科幻設計的互動綜藝,通過設定多條故事線與答題趣味性,引發了行業與大眾的雙重關注。互動劇、互動綜藝已經不是新鮮的類型,隨著各種題材的互動劇綜密集上線,“互動+內容”成為近兩年來,劇綜市場的切入點與著力點之一。
節目播出后,30多個相關話題引起討論,熱搜不斷,話題總閱讀量達20多億。微博綜藝榜多日蟬聯前3名,豆瓣評分9.4分,知乎評分9.2分,市場反響有口皆碑。這些都驗證了出品方對"Z世代圈層文化"垂直內容的前瞻性,互動新技術對綜藝玩法的開創性,也呈現出文化自信的主動性。
以技術創新加持 賦能互動綜藝新形態
魔熙品牌旗下原創綜藝《魔熙先生》,已經是青年文化綜藝的典型案例代表。顯然,這個已經做到了第三季的IP,制作手法嫻熟,節目形式新穎,是文化類綜藝中的佼佼者。本季最大的升級在于節目采取了互動綜藝的創新形式,給予了觀眾更好的觀看體驗。
在節目中,《魔熙先生》將游戲式的答題設定融入到與觀眾的互動中,用戶基于對網絡文化、邏輯知識的理解,通過節目線索,進行選擇、抓取,與羅云熙同步答題闖關,還可以在互動中幫助羅云熙贏得勝利。不斷升級的謎題,需要細致入微的觀察力、抽絲剝繭的分析,讓用戶更加沉浸式地體驗到羅云熙當時的場景和氛圍,仿佛觀眾在現場跟隨羅云熙,共赴一場探索之旅。
從技術層面來講,互動式綜藝顯然是一道難題,不僅要平衡好設計需要,還要解決實際制作的難點。但即便如此,團隊依然相對圓滿的完成了這個考卷。節目下方諸如“這檔綜藝玩到停不下來”“一個值得N刷的綜藝”的評論,表達了對節目這種創新的肯定。
以內容創新加持 激活Z世代文化勢能
隨著我國提出文化創新的戰略,影視綜行業都在著力打造有影響力的文化IP。“青年”是一個具有磁場的載體,作為文化中最重要的一部分,Z世代融合了多種元素,進而演化成一個綜合性文化體,也由此形成了一種獨特的文化現象。
在傳承了前兩季作品積累的品質、熱度、口碑后,第三季節目把目光聚焦在了更為垂直的Z世代圈層。那么,在如何吸引Z世代年輕人目光的問題上,《魔熙先生》第三季的主創團隊展現了他們的小巧思——將每一期主題與當下流行進行融合。
首期節目,羅云熙在闖關的同時,體驗了Z世代年輕人的新社交方式“密室逃脫”;第二期的“翻糖技藝”展現了年輕人喜歡對于“美”“食”并舉的追求;第三期羅云熙在硬核玩家的幫助下挑戰卡丁車,體現了年輕人正視成敗、積極進取的精神;第四期的“植物印染”讓觀眾們看到年輕人對傳統手工藝技術的熱愛與創新;第五期的“黑膠音樂”,將時下“黑膠回潮”的復古潮流與年輕人渴望的“儀式感”兩者展露的淋漓盡致;第六期中,羅云熙通過挑戰蹦床等趣味運動,展露出年輕人渴望不凡、彰顯自我的心理狀態;最終期的“鐵甲大戰”,則對科技浪潮中,Z世代表現出的創新精神與推動能力進行了重點表達。
從內容來看,《魔熙世界》第三季在主題的選取上,準確地抓住了Z世代年輕人“專注熱愛、個性表達”的特點,將年輕人的“愛玩、好玩、會玩”盡情發揮。
以文化創新加持 讓大美中國走向未來
文化類綜藝的作用在于喚醒公眾的文化記憶,增強觀眾的集體記憶,最終達到增強民族文化的認同感。但由于社會環境、個人思維等因素,許多團隊對文化主題進行演繹時,容易流于淺層解讀,表達陷入同質化危機。為了避免出現這樣的問題,《魔熙先生》第三季通過“玩”角度來表現中國的“美學、美育”,以期能讓文化與社會現實有所連結,也為了讓年輕一代的觀眾,能借此機會,更深層的了解大美中國所蘊含的智慧、精神、價值。
以節目第四期的“植物印染”為例,節目把傳統與時下、傳承與創新、潮流與生活緊密相連。“景色之美”展現了大美中國的魅力;“傳承之美”揭示了中華民族同根同源的認同感;“技藝之美”探究了匠人背后的人文精神與歷史變革;“自然之美”讓觀眾思考人類與自然的關系。印染通過提取植物顏色,并結合審美風潮與社會文化賦予其新的理解與生機,讓觀眾可以與羅云熙一起在經緯穿梭間,編織自己的專屬,感受守正不移的歷史與推陳出新的當下。
娛樂是人類的先天本能,文化則是沉淀后的必然結果,文化類綜藝只有讓觀眾們增加參與感,才能激發圈層群體的共情共鳴,強化大眾群體的文化認同。《魔熙先生》這檔已經走過了三季的綜藝,在經歷了移動互聯的洗禮后,依舊風華正茂,秘籍就在于它們不斷突破自我,同時在內容研發上迭代更新,自我造血。用創新的方式,不斷打破綜藝的傳統邊界,緊跟文化產業創新的時代命題,這樣IP才會不斷進步永葆活力。有了前三季的成功經驗,《魔熙先生》第四季又能給我們什么新的驚喜呢?讓我們拭目以待吧!