前不久,由北京永攀文化傳媒有限公司出品的青春勵志喜劇電影《音為有夢》項目正式啟動,總制片人張景軒將與憑借電影《高跟鞋先生》成為國內首位斬獲破億票房的90后導演陸可聯手,搭建最懂年輕人訴求的黃金團隊。電影《音為有夢》講述的是一個年輕人逐夢的故事,而陸可導演近日接受了中國電影報道、百度視頻、中國網、愛特逗、大眾網等多家媒體的采訪,坦言自己的經歷也是如此,他說自己被這個劇本深深打動,也希望把這個故事講給更多人聽。
別人家的90后——25歲就交出票房破億作品的電影新青年
出生于1990年的陸可,少年時代熱愛戲劇與電影,中學時期就在機緣巧合下開始了與劇組的第一次親密接觸,這樣的經歷,讓他開啟了對電影的憧憬,隨后考入美國紐約大學電影學院導演系。這是無數電影人憧憬的學府,是美國學校中培養出奧斯卡獲獎者最多的學院,科恩兄弟、馬丁·西科塞斯、李安……這些赫赫有名的國際級大導演,均曾在此求學深造,堪稱是培育殿堂級電影人才的搖籃。身為這些好萊塢電影大師的同門師弟,畢業之后的陸可,曾任職于好萊塢著名制作公司獅子山影業,期間參與了《太平輪》、《飛虎》、《野獸的青春》、《喋血雙雄美國版》等電影的制作和策劃。
如此的求學經歷與早期的工作經驗,讓他早早就熟悉了電影工業的整個制作流程,也重新塑造了對電影的見解。歸國之后,陸可開始打磨起了屬于自己的作品。2011年,陸可的個人長片處女作《絕路求生》上映,這部小成本驚悚恐怖電影獲得了圈內人不俗的評價。2015年,陸可的第二部院線電影《高跟鞋先生》在當年情人節檔期上映。這部講述男主角“不擇手段”把自己打扮成靚麗姑娘追求女神奇葩故事的喜劇片,以新鮮的題材、搞怪的故事,迅速成為了當時的票房黑馬,最終斬獲1.29億票房,陸可也就此成為了國內首位票房破億的90后導演。
今天,年輕的陸可導演依然是熱愛電影的新青年,而通過電影創作去嘗試更多元、更具個人風格的表達,是他本人的夢想,也與《音為有夢》的主旨不謀而合,為此次他與永攀影業合作執導本片奠定了基礎。
光影中的造夢者——牽手《音為有夢》,只緣“音為有夢”
電影《音為有夢》以青春追夢的視角出發,講述了一群懷揣音樂夢想的年輕人的爆笑經歷。這樣的一個故事,其實有一部分是來自于電影編劇本人玩樂隊的親身經歷。當《音為有夢》的劇本擺在陸可面前時,他很快就被打動了。“這個故事展現了年輕人追夢道路上的無限可能性,只要懷有熱情和理想、用開放的心態看世界,就都能走出自己的道路。”陸可說,他從中看到了不少自己的影子,戲中人追夢的過程,與自己的不少經歷不謀而合,他希望能夠把這個故事講給更多人聽,也把這份熱血傳遞給更多的人。
音樂題材對于陸可來說,絕非陌生領域——在2015年,陸可就執導過一部音樂劇微電影《末世最強音》。而在2018年,在湖南衛視話題音綜《幻樂之城》中,陸可又與尹正合作,打造出了長約八分鐘的音樂情景短劇《X先生的夢》。大膽的敘述風格、炫目卻又不耽緬于炫技的影像,讓行業內外再度看到了陸可的才氣,更在年輕觀眾中口口相傳。陸可坦言,這次與《音為有夢》結緣,除了音樂題材本身,更打動他的是劇情中所傳達的對人生有著多元可能的追求。
逆勢中的破壁人——下一個銀幕爆款,或將從他們手中誕生
匯聚了音樂與喜劇元素的青春電影,一直在好萊塢長盛不衰,近年來最具影響力的莫過于《歌舞青春》系列——不過,它們講述的都是美國校園故事。國內亦有《老男孩》、《縫紉機樂隊》等描述音樂人逐夢的影片,但卻大多立足于人到中年時逆境奮起的角度。如今,中國的90后、00后們,對情感的表達更加直接濃烈,對人生道路的選擇也更加多元,如何在影視作品中從他們的視角出發來講故事,尊重新一代觀眾的個性化審美,仍然是電影人們需要思考的問題。這樣的影片,仍是國內大銀幕上的稀缺資源。
不過,近些年來,包括《中國好聲音》、《樂隊的夏天》、《我是唱作人》等音樂選秀類的綜藝節目層出不窮,這其中最動人的核心內容,也正是年輕音樂人們對夢想的追逐。站在宏觀的角度來看,相關題材的市場反饋是向好的,經過這些鋪墊與積累,下一個銀幕爆款,必然會順勢而生——《音為有夢》正是其中最大的潛力股。在出品公司永攀影業看來,操刀過《誰是末日最強音》、《幻樂之城》的陸可,既能呈現出風格華麗的鏡頭語言,又擁有強烈的音樂觸感,同時兼具圓熟的類型電影拍攝經驗,恰恰是視野之中最為合適的人選。而陸可對多元化表達與風格化影像的追求,必然也會令《音為有夢》能夠從以往的同題材電影中跳脫出來,擁有成為新一代爆款的潛質。
在好萊塢,曾經流傳著這樣的格言警句:“讓人生變得更美好的,唯有愛、音樂與夢想,電影正是這樣的藝術”。在因為疫情原因而暫時遇冷的內地電影業,正需要擁有年輕的電影新青年們的熱情,去重新點燃。逆勢中造夢,陸可與《音為有夢》,未來可期!