用什么可以拯救世界?愛、和平、科學亦或是團結?或許每個人都有著自己的答案。
35年前,一群世界上最會唱歌的人也給出了一個回答。這群人連續唱了16個小時,并通過衛星實況轉播傳到了140多個國家和地區。他們為非洲的饑民籌集到了1.27億美元的善款。后人把這場以“拯救生命”為名的演唱會稱為“不可復制”,因為陣容實在是太過豪華。鮑勃·迪倫、保羅·麥卡特尼、艾爾頓·約翰……單皇后樂隊就獨唱了20分鐘,一首《波西米亞狂想曲》萬古流芳。
由此人們知道,音樂是可以拯救世界的。這是可以跨越地域,跨越種族,跨越語言,跨越所有隔閡的表達,在音樂中人類的情感是相通的。
超過370場的抖音“Together At Home”
在新冠病毒全球肆虐的2020年,沒有人可以獨善其身。與病毒抗爭的患者,一線奮戰的醫護人員,被禁足在家的人,因瘟疫而失去收入的人,人類面臨著共同的災難。
音樂再次降臨。一場特別的線上演唱會在全球播出,140多位音樂人們在自己的家中釋放自己的能量,去治愈人心、拯救世界。最讓人熱淚盈眶的,這其中還有曾參加過Live Aid的老將們,比如艾爾頓·約翰。從《Don't Let the Sun Go Down On Me》到《I‘m Still Standing》,堪稱35年的情感接力。
這就是Live的魅力。這種實時的、未經編排、沒有后期修飾的現場演出,是一種瞬間的美、原生的美。比起錄播的音樂節目,Live的氛圍是更加親密的,臺上與臺下幾乎是無間的朋友關系,所以更容易打動人心。這種原本要求現場感的Live,現在被搬到了線上。或許缺乏了現場人群的集體躁動,與大功率音浪的起伏震動,但感情依然通過音符傳達到了聽者的心中。
不過,這場“云Live”并不是首創,在疫情最先爆發的中國,音樂人們更早地想到了用這一方式為不得不宅在家的人們帶去鼓舞。比如在抖音上,已有超過1億國人收看了超過370場DOULive。
文至此處,有必要介紹一下什么是DOULive。DOULive屬于特殊時期,抖音整合娛樂資源所打造的一個娛樂直播廠牌,旨在為用戶創造優質的“云娛樂”內容體驗。DOULive有四大王牌項目,包括DOULive沙發音樂會、DOULive熱播第一線、DOULive超級星播夜和DOULive在現場,分別從音樂、影視宣發、偶像、Live現場等不同娛樂領域進行內容共創。
營業近兩個月以來,DOULive已有超過111位明星藝人“入廠”,累計達成超過370場直播,超1.3億人觀看,累計曝光超10.2億人次,超13.1億站內話題播放量,累計超過56次登陸抖音熱點榜。
大牌入“廠”
在DOULive出現之前,頂級明星藝人做直播是一件很罕見的事。一方面,這些大咖不缺平臺,也不缺曝光機會,工作檔期平時已被塞得滿滿當當,除了利用碎片時間發個短視頻,并沒有完整的時間進行直播。另一方面,直播生態圈向來是“草根”網紅們的天下,明星藝人突然出現在直播室,總有些“羅老師人到中年,因生計被迫下海”的味道,明星藝人也會擔心是否會“掉價”。
但新冠病毒的出現,大范圍地改變了社會生活方式,這其中也包括音樂圈和演藝圈,一大批的線下演出安排紛紛取消或延遲。除了收入問題,公益心強的明星藝人們也想力所能及地為觀眾們做些什么打打氣。DOULive的出現讓這些一拍即合。明星藝人們有了新平臺,因疫情宅在家中的觀眾們也能足不出戶地感受到Live的獨特魅力。
什么叫現場的獨特魅力?用“DOULive在現場”【限時音樂店鋪】中,GALA的《追夢赤子心》來做個說明。
習慣了修音后完美無暇音樂視聽的觀眾,第一次聽到GALA的現場可能會感到震驚——主唱有點走調不說,演唱中竟然還在麥克風前清嗓子!但混跡過Live house的“老炮兒”們看到此情此景,反而嘴角上揚,一副的滿意神態。看到驚慌失措們的小白,還不忘給他們普及GALA的風格——現場不車禍的GALA,就沒內味了。
尚未看過DOULive之前,一些人的期望值并不大,覺得和現場直播的春節聯歡晚會一樣。但看過之后,才發現原本Live獨有的氛圍和共情,竟然在DOULive中復刻了。不同于力求完美的晚會直播,DOULive中的表演充斥著自由、隨性以及親切感,屏幕前后的距離一下子被拉近了。原本被包裝得遠離大眾的明星,現在看起來如此的接地氣。
而在其他的沙發音樂會、超級星播夜和熱播第一線等直播場次中,明星們的表現同樣是平時不多見的。楊坤懟《驚雷》懟得那么真情流露、酣暢淋漓,鄧紫棋飆高音的時候竟然還非常輕松地做著卷腹,張韶涵的演唱竟然還無意中喚醒了Siri。許久未在電視中露臉的黃雅莉、王嘯坤等人的表演似乎在告訴人們,歲月荏苒但也有些東西未曾改變。特殊時期明星們努力生活的樣子,在一場場DOULive中展露無疑,并且還把這種治愈、向上的力量,通過DOULive,傳遞給了更多人。
通過DOULive,觀眾們看到了之前沒能看到的東西,有些真實、有些可能樸實、但卻不乏驚喜,時而充滿可愛。而正是這種真實的表達,才更加打動了觀眾的心,在這樣一個特殊的時期,讓居家的人們感受到春光灑進家門的暖意。越來越多頂級明星藝人成為在線音樂Live的參與者。與此同時,《大贏家》、《龍嶺迷窟》等劇組主創人員,樂華七子等偶像團體,也都紛紛通過DOULive的各個王牌項目,加入到了這場全民關注的Live直播中來。
大直播時代
請到這些大牌上線直播,遠非輕松的事。比如,有些歌手對伴奏質量的要求極高,有些歌手習慣了電視節目的錄制方式,有些歌手對后期有一些依賴。對于“云Live”這種新鮮事物,表演之前他們也會擔心現場呈現的效果如何,擔心會不會出現“車禍”,或效果不佳影響自己的口碑。但最后DOULive通過自身絕佳的資源整合配置能力解決了種種不可能,把這些藝人帶到了線上,并通過連麥、彈幕墻等內外互動方式,使得觀眾的觀看體驗更為沉浸和豐富,也讓現場的效果展示,變得更加充分和立體化。
打造文娛直播廠牌IP,通過線下轉線上的方式,抖音實現了一種新文娛表演方式的常態化。作為國民級應用,抖音并非以直播起家,依托云Live直播形式,請來了比普通主播更為專業的明星藝人。而這些人的加盟使得表演明顯上了專業級的檔次,升Key、即興譜曲、Freestyle、換樂器,這些操作信手拈來。
所以我們才能看到張亞東在直播中一如既往地說著“特別好”,才能在手機上看到潘瑋柏如鄰家男孩一樣唱著《快樂崇拜》,才能看到鄧紫棋也有常人的煩惱——怕因唱歌而遭鄰居投訴。在提升表演質量的同時,保留了真。DOULive對直播行業的沖擊不能不說是巨大的。
同時還值得一提的是,這樣的方式是具備可復制化的。一個歌手的“上線”成功,他所屬經紀公司的其他藝人就會增加可能性,他的圈中好友,他的競爭對手考慮“上線”的可能性就會增加。
除了音樂表演,這樣的方式也存在更多變種——音樂和表演教學、脫口秀(藝人嘮家常)、直播帶貨等等,未來DOULive的IP下面存在著孕育更多商業模式的可能。
在直播行業遭遇瓶頸時,一場疫情帶來的改變,逐漸滲透到了文娛行業內容生產模式。從草根主播的“小直播時代”,到普通人和專業人士加盟的“大直播時代”,抖音讓我們看到了這種可能。