十年之前,亨德爾(Handel)經典歌劇《塞魅麗》(Semele)首次公演,十年之后,這部歌劇的重新構想版將作為上海交響樂團140周年慶典的一部分,在上海交響樂團音樂廳隆重上演。
2019年11月8日至9日,拿督黃紀達基金會(The KT Wong Foundation)將與上海交響樂團合作,呈現亨德爾的經典歌劇《塞魅麗》的重新構想版本。作為東西方文化合作與交流的先行者和實踐者,拿督黃紀達基金會將這部開創性的歌劇帶回中國,作為2019年上海國際藝術節的一部分與觀眾見面,這也是該劇在上海的首次公演。
亨德爾的三幕歌劇《塞魅麗》創作于1734年,此劇由威廉·康格里夫(William Congreve)根據奧維德的《變形記》撰寫的腳本,同一腳本前后被包括亨德爾在內的三位作曲家譜成歌劇,亨德爾的這部是最晚、也是最知名的一部,劇情取自希臘神話。
這部亨德爾經典歌劇,由著名中國藝術家張洹于2009年首次設計導演, 在比利時布魯塞爾皇家馬內歌劇院首演,并先后在紐約布魯克林音樂學院、多倫多歌劇院以及北京國際音樂節上演,獲得了極高的贊譽:
“……70%是美,10%是不現實的美,剩下的則是讓人不可承受的驚艷……”(《紐約時報》)
“愛,死亡,復仇和背叛,《塞魅麗》感動了北京的觀眾們。”(《英國每日電訊報》)
“僅簡·阿齊布爾德一人就值回了演出票價,她是一個如此出色的主角。”(《多倫多明星報》)
“加拿大女高音簡·阿齊布爾德(Jane Archibald)飾演了一個迷人的賽魅麗,她為這個要求極高的角色帶來了明亮、技術高超、有吸引力的聲音。”(《紐約時報》)
“韓楓將中國戲劇與歐洲巴洛克服裝的華麗結合,……令人瞠目結舌的時刻”(《英國泰晤士報》)
此次的重新構想版本,將由中國著名指揮家余隆指揮,簡·阿齊布爾德(Jane Archibald)、彼得·羅斯(Peter Rose)、克里斯汀·賴斯(Christine Rice)、雨果·海馬斯(Hugo Hymas)和卡洛·維斯托利(Carlo Vistoli)等國際演員出演,并由茱莉亞·伯巴赫(Julia Burbach)執導,英國之聲合唱團(chorus of English Voices)擔任合唱。
作為上海交響樂團140周年慶典的一部分,這是上海交響音樂廳首次上演歌劇。并且,《塞魅麗》作為2019年上海國際藝術節的中心劇目,這兩場演出備受期待,目前門票已經售罄。
這一大型項目也是拿督黃紀達基金會的核心項目之一,基金會的使命是通過東西方文化合作項目促進中國與世界其他國家之間的相互了解。這部歌劇正是融合了多元文化的影響,賦予這一古老的人類故事以全新的面貌和觀感。
拿督黃紀達基金會的創始人黃玲玳爵士夫人說:“作為2019年《塞魅麗》重新構想版的藝術制作人,我的主要關注點是創造一個作品。在這個歌劇的世界里,聚集了各種各樣的人才,他們創造出這樣一個美麗和具體的藝術形式。我一直相信通過藝術把不同的文化融合在一起是非常有益的。歌劇《塞魅麗》體現了拿督黃紀達基金會的精神,將中西方文化融合在一起,塑造出一件創新的、易于為大眾理解的藝術品。我很高興看到余隆大師和上海交響樂團向新觀眾展示這一重要作品。”
上海交響樂團音樂總監兼首席指揮余隆說:“我很榮幸能夠帶著《賽魅麗》來到上海交響樂團音樂廳,共同慶祝上海交響樂團成立140周年。這將是一種對原著的重新構想的致敬,我和拿督黃紀達基金會非常高興能把這部歌劇帶到我的家鄉——上海。”
黃玲玳爵士夫人與指揮家余隆
拿督黃紀達基金會支持中國、非洲、歐洲和美國的項目,為有天賦的人才提供文化交流和實踐機會。基金會的宗旨是探索傳統文化對當代文化的補充和影響。在現代背景下對不同時期的藝術形式進行贊美,并為我們提供一個深入欣賞藝術的全新視角。
《賽魅麗》代表了拿督黃紀達基金會的使命:融合中西方文化,創造出一件創新的藝術作品,讓全球的觀眾都能接觸到并產生共鳴。它為當代藝術和古典音樂的融合樹立了新的標準,同時也代表了中國和歐洲之間獨特的跨文化融合。
編者注:
關于拿督黃紀達基金會(The KT Wong Foundation)
拿督黃紀達基金會由黃玲玳爵士夫人成立于2007年,一直致力于通過中西優秀文化合作項目來建立中國與世界的相互理解。
基金會項目包括由中國藝術家張洹導演的亨德爾歌劇《塞魅麗》,該歌劇在布魯塞爾、北京、多倫多和紐約上演,2019年11月將首次在上海公演。
2012年8月,基金會聯合出品了本杰明·布里頓(Benjamin Britten)深受喜愛的兒童歌劇《諾亞的洪水》,該劇作為倫敦2012奧林匹亞文化節的一部分,以及藝述英國文化節的一部分,先后到北京及上海巡演。
2016年,基金會成為南非藝術家威廉·肯特里奇(William Kentridge)廣受好評的歌劇《Lulu》的獨家合作伙伴。
2017年,基金會與倫敦愛樂樂團(Philharmonia Orchestra)合作,在倫敦南岸(South Bank)舉辦了慶祝中國新年大型音樂會;同年,在第57屆威尼斯雙年展上,支持了南非作曲家尼奧•穆楊加(Neo Muyanga)為莫豪•莫迪薩肯(Mohau Modisakeng)的作品伴奏;在愛丁堡國際藝術節上支持了由Mark Anthony Turnage創作的歌劇《Greek》。
2018年,基金會支持了一部極具突破性的戲劇《The Jungle》,該劇講述了歐洲政治的難民危機,在倫敦Young Vic劇院公演后取得了巨大成功,之后這部作品被搬到了倫敦西區(London west end)上演。此外,拿督黃紀達基金會還是導演羅伯特·卡爾森(Robert Carsen)和約翰·蓋伊(John Gay)的經典歌劇《乞丐歌劇》(A beggar’s opera)復排版的獨家出品支持者,這部歌劇在巴黎和愛丁堡藝術節上演。在過去幾年中,基金會也是法國艾克斯普羅旺斯 (aix en provence)音樂節的主要支持者,特別是凱蒂·米歇爾(Katie Mitchell)的特勞恩赫特(Trauernacht)和理查德·瓊斯(Richard Jones)的《阿里奧丹特》(Ariodante)。基金會還在中國推出了一系列重要項目,其中包括由本尼迪克特·康伯巴奇(Benedict Cumberbatch)主演的戲劇《弗蘭肯斯坦》(Frankenstein)。
歌劇和音樂以外,基金會也支持其他類型的文化項目,包括與BBC聯合制作的由郎朗和丹尼爾·巴倫博伊姆主演的電視項目。2015年,基金會與索尼(Sony)合作,在凡爾賽宮聯合制作了影片《郎朗音樂會》(Lang Lang In concert from Versailles)。
隨著拿督黃紀達基金會進入第2個十年,它比以往任何時候都更致力于通過視覺和表演藝術來連接來自不同大陸的文化。
關于黃玲玳爵士夫人(Lady Linda Wong Davies)
黃玲玳爵士夫人是拿督黃紀達基金的創辦人及主席,在國際范圍內從事所有主要藝術形式的工作。她曾在歐洲、美國和中國制作和策劃紀錄片、文化活動、智庫、歌劇、電視節目、書籍和戲劇活動等。她也是郎朗基金會理事、北京音樂節國際顧問委員會委員、亨德爾研究所理事、國際歌劇獎董事會成員。
關于上海交響樂團
作為亞洲地區歷史最悠久的交響樂團,上海交響樂團前身為1879年成立的上海公共樂隊,1922年改稱上海工部局樂隊,1956年正式定名為上海交響樂團。這支樂團不僅是最早廣泛介紹西方音樂、最早演奏中國管弦樂作品、最早培養中國音樂人才、最早培養中國交響樂聽眾的樂團,更在前后跨越三個世紀的跌宕起伏中,始終秉持著國際視野和海納百川的城市精神,逐步成長為一個匯聚全球頂尖演奏家、最能代表中國音樂詮釋能力的世界級樂團。
上海交響樂團始終引領著每個時期最出色的音樂家與樂團在國際和國內舞臺上合作,成為中國大陸與世界級指揮家、獨奏家、歌唱家合作最早、合作場次最多的交響樂團。二十世紀七十年代以來,樂團先后前往幾十個國家和地區作訪問演出,成為首個登上卡內基音樂廳(1990年卡內基音樂廳百年慶典專場音樂會)、柏林愛樂大廳以及唯一受邀在紐約中央公園夏季音樂會上演出的中國交響樂團。2015年8月樂團參加了在聯合國大廳舉行的紀念反法西斯戰爭勝利70周年音樂會。2017年夏季,樂團又開啟新一輪歐巡之旅,亮相于蒂羅爾、漢堡等地舞臺,更成為首支獲邀登臺琉森音樂節的中國樂團。2018年6月,樂團在音樂總監余隆的帶領下加入柏林德意志留聲機公司(DG)大家庭;作為亞洲最古老的交響樂團,上海交響樂團與歐洲大陸歷史最悠久的唱片公司DG開啟了為期三年的合作,并成為國內首個由DG全球發行唱片的交響樂團。
關于余隆
余隆是活躍于國際樂壇上的最杰出的中國指揮家。現任上海交響樂團音樂總監、上海夏季音樂節藝術總監以及上海艾薩克•斯特恩國際小提琴比賽組委會主任,同時還擔任中國愛樂樂團藝術總監和首席指揮、廣州交響樂團音樂總監、北京國際音樂節藝術委員會主席、香港管弦樂團首席客座指揮。余隆是與世界頂尖級交響樂團合作最多的華人指揮家。他與世界各地眾多知名交響樂團和歌劇院有著廣泛合作,他指揮過的樂團有紐約愛樂樂團、芝加哥交響樂團、費城交響樂團、洛杉磯愛樂樂團、蒙特利爾交響樂團、華盛頓國家交響樂團、辛辛那提交響樂團、巴黎管弦樂團、班貝格交響樂團、漢堡國家歌劇院、柏林廣播交響樂團、萊比錫廣播交響樂團、慕尼黑愛樂樂團、北德廣播交響樂團、悉尼交響樂團、BBC交響樂團、多倫多交響樂團、香港管弦樂團、東京愛樂樂團和新加坡交響樂團等。