在中國傳統文化中,“琴棋書畫”歷來被視為文人雅士修身養性的必由之徑。古琴對古人來說,不但是樂器,也是抒懷寄情之物。 古琴是我國最古老的彈撥樂器,是國樂之精粹。古琴的歷史非常悠久,在數千年的歷史長河中,古琴融合了人們智慧的結晶,表現著華夏兒女對美好事物的贊頌與追求。古琴是一種濃縮了中國傳統文化內涵的藝術形式,是傳統高雅藝術的典型代表,深刻影響了中國傳統文化的各個方面,其意義與價值遠遠超出了一般的傳統音樂。
古琴,又稱“文武七弦琴”是一種渾身上下都充滿著文化內涵的樂器。唐朝詩人劉長卿詩句:泠泠七弦上,靜聽松風寒。其“七弦”指的就是古琴,“泠泠”則指的是古琴的音色。
中國的傳統文化認為,天上有五星,地上有五行。世上的聲響有五音,因此在原始時代神農氏“削桐為琴、繩絲為弦”,創造了最初的琴。當時只有五弦:宮、商、角、徵、羽,象征著金、木、水、火、土。后來,周文王為悼念死去的兒子伯邑考而增加了一根弦;周武王討伐商紂時,為了增加士氣又增添了一根弦。古琴也由此而產生,距今天已經有5000年的歷史了。七弦琴——中國古琴,音色深邃而宏,造型沉穩而美,內心里蘊藏了無窮秘密,琴弦上振動著千古風騷。
歷代的琴人,都特別強調環境的優雅,因為只有在這種環境里,才能生動地體現出“天人合一”的理念。所以,那些動人的琴聲,使往往出現在半簾幽夢的窗前,一地銀霜的月下,出現在蘆花飛雪的水畔,煙嵐籠罩的山林……。
眾多的琴曲,都特別注重心境的淡泊,因為只有在這種心境里,才能充分地表達好“境由心造”的真髓。所以,那種澄澈的情感,便往往浸入了對歷史的憑吊,對前賢的景仰,對親情的懷想,對故人的揮別……
“廣陵琴派傳承人”湯海濤所彈的古琴是廣陵琴派歐陽南先生監制的限量珍藏版伏羲式古琴,“伏羲見鳳集于桐,乃象其形”削桐“制以為琴”(《太古遺音》)。《琴操》認為,當初伏羲造琴,是為了“反其天真”。這些哲人用琴聲將人們被囚禁心靈呼喚到大自然中去,讓人們的情感自然而然地抒發出來,就象春天的花、夏天的風、秋天的雨和冬天的雪。
湯海濤在古琴藝術表演方面有著卓越的天賦,他所彈的《櫻花》榮獲2019年絲綢之路國際藝術節古琴組金獎,據了解此曲在2019年日本亞洲國際藝術節也曾獲“金獎”。作為中國傳統文化的傳承者,他有責任肩負使命,為弘揚中華傳統文化而努力奮斗。