“院線電影《音樂之王》于近日正式向娛樂圈發出邀請,將動用好萊塢演員參與本片。”
相信當這個消息傳到業內人耳朵里時,會有很多質疑的聲音:“田鵬作為一個80后年輕導演,既不是科班出身,又沒有過硬的人脈資源,難道拍過幾部微電影就可以把控這樣的制作嗎?”
在面對這樣聲音的嘲諷下,田鵬導演以自己的親身經歷回應道:所有的機遇與成功絕對不是偶然,而是一次次努力,一次次碰撞取得的回報。
一九八幾年的某一天,田鵬導演降生在了陜西某個小縣城內,初中都沒有畢業的他懷揣著對夢想的追求進入了劇組這個行業,最一開始在劇組只是扮演了一個打掃垃圾的并不起眼的角色,后來慢慢從一個群眾演員到了如今被眾人熟知且認可的電影導演。寥寥幾句話,看客們沒法從簡單的文字里明白這起步過程的艱辛。是阿,當下社會有那么多的導演,那么多對夢想懷有追求的80,90后們,這個連初中都沒有畢業的年輕人到底憑什么可以走到這一步呢?這個30剛出頭的年輕人又如何去駕馭一幫老藝術家們呢?
“踏踏實實,兢兢業業干實事。”是田鵬導演經常說的一句話,在這里,我借用他的這句話來回答上面的問題。
其實接觸過他的人都知道,在平時生活中他是一個大大咧咧、做事有點隨心所欲的大男孩。但是,只要是面對工作,就對每一件事情尤其較真,事無巨細,事必躬親到每個部門,每個小的道具的產出,完全不放過任何一個細節。
“夢想不止是拿來追逐,藝術也必須較真。”在其他導演都動用年輕氣盛的小鮮肉來承當電視劇/電影流量的時候,只有田鵬導演堅持用最合適的、最符合角色形象氣質的演員來豐滿他劇本里的每一個人物,他說:“一部好的作品,一定是把錢花在該花的地方,把合適的演員安排在合適的角色上,把對工作板塊用心盡職的工作人員放在各自擅長的領域上。”試問,在這樣的環境中產出的作品,怎么能不叫人放心呢。
“電影人”這三個字是神圣的,對于我們每個藝術從業者來說。在之后的時間里,就讓我們一起期待田鵬導演如何將這三個字貫穿到底吧。