歡迎來到中國娛樂網！
東陽工匠何其多，電影《匠心》為何選中吳騰飛和大清翰林？帶著這樣的疑問，記者走進了浙江東陽“大清翰林”，聽吳騰飛解讀東陽木雕人的匠心精神。
大清翰林外景大氣磅礴
熟悉的場景，熟悉的背影，吳文時像極吳騰飛
大清翰林坐落在東陽風景秀美的雷弄山下，是一座江南園林風格的獨棟建筑，粉墻黛瓦，廊廡院語，充滿藝術氛圍。
進入廠區，乘電梯上到九層，一轉彎，“雷弄山房”就在眼前。一開門，里面就給人一種“柳暗花明又一村”的感覺：書房非常寬敞明亮，書柜里、畫案上、地板上堆著的都是書。書房的格局也惹人艷羨：進門是間大畫室，里面才是書房，另外還設有臥室、禪修室。茶室與陽臺相連，遠處是綿延的群山，放眼望去，細雨霏霏中還真有一種“米家山水”的味道。
眼前的畫面顛覆了人們對于企業家的刻板印象，完全是一個藝術家的工作空間，讓人聯想到浙江畫家、詩人木心的工作室。恰如電影《匠心》里的場景，一個男人的背影正在聚精會神地畫畫。
中國木雕藝術大師、大清翰林創始人吳騰飛大師正在作畫
這是個詩人氣十足的中年人。留著中長發，面容清秀，目光深邃，言談舉止顯得明凈透徹、謙和圓融。難怪他成為《匠心》電影里主要人物吳文時的原型，制片人代慧康曾透露說，他在創作中“找到”了吳騰飛，是因為他過往的紅木家具設計和古典建筑裝修的木雕藝術經歷，以及形象氣質等與吳文時故事非常吻合；而吳騰飛藝術館和大清翰林生產車間，又正是電影拍攝需要的場景。
劇中以吳騰飛大師創作的人物角色吳文時
“十年造一器”，手工木雕沒有捷徑可走
接著，吳騰飛大師領著大家參觀了他的藝術館和生產車間。
藝術館內匯集了黃花梨、紫檀藝術珍品，以及書畫、雕塑、陶器、琺瑯、室內陳設等諸多領域的經典作品，還有珍貴的個人設計手稿以及大量藏書，生動地注解了吳騰飛的思想修為。
大清翰林的黃花梨館
在介紹館藏的同時，吳大師又提及電影《匠心》。他說，電影抓住了當下社會人心浮躁、急功近利、工匠精神缺失的痛點；回應了呼喚回歸手工時代生活方式，傳承傳統工藝、藝術，發揚工匠精神的訴求。
年輕人都渴望成功。可是，很多人卻想走捷徑，這種心態與互聯網飛速發展的時代無不相關。IT行業有“摩爾定律”，一款新產品十八個月就必須更新換代。而紅木家具是文化，歷久彌新，需要的是醞釀和沉淀。一件家具構思、設計需要很多年的醞釀，而生產出來就需要三到五年；特別是木雕活，用手工一筆一刀，耐不住寂寞的人是無法完成的。大清翰林獲得吉尼斯三項世界紀錄的“世紀耕讀大柜”，兩百多個工人，整整用了6年。
大清翰林——《中華耕織世紀大柜》
在生產車間，他指著一套作品介紹說，這個作品已經制作了八年，還需要兩年時間才能完成，名副其實的“十年造一器”！
吳騰飛經常對他的學生說：“東陽有句老話說‘三年學徒，四年半手’，意思是學了七年才能算半個師傅。用一生的時間，一生的精力，只干一件事，才能真正做好一件作品。”他也建議年輕人，無論在哪個行業，都應該擁有一門技藝，安心一項工作，成為一個好匠人。
融合儒釋道，參悟木雕的“技”與“理”
吳騰飛非常推崇稻盛和夫的書《活法》，贊成“活著是一種修行”，而修行要“讀萬卷書，行萬里路”。
“書是最便宜的。”在吳騰飛眼中，物質與精神相比較，精神的“性價比”更高。所以，他經常工作的地方是設在公司第九層的雅號“雷弄山房”的書房。在這里，可以在入世和出世、進與退中自由切換，就像他的畫作“空谷幽蘭”，他像一個大隱于市的現代隱士。
中國木雕藝術大師、大清翰林創始人吳騰飛大師在書房
一如五百年前，另一個浙江人王陽明在貴州“龍場悟道”，悟出了“心即理”，創立了“知行合一”的陽明心學。浙江東陽的這個木雕大師融合儒釋道三家思想，徹底參透了木雕的“技”與“理”，并且融會貫通在他的木雕作品和公司品牌理念中。
比如，“以退為進”，雖然是老子的主張；其實，主張“明知不可為而為之”的孔子，也說過“邦有道則士，邦無道則隱”的話；后來的孟子總結為一條君子信條“窮則獨善其身，達則兼濟天下”，這也是當代精英的底線思維。吳騰飛用“竹林七賢”、“禪茶一味”等作品，把這種退隱思想表現得淋漓盡致。
大清翰林——《竹林七賢》
再如，周易的“易”，本意是變，是運動；但有時會靜止，在動中含著靜，靜中含著動，“過猶不及”，“物極必反”、“否極泰來”。有時候，“仿佛是向舊的事物迂回”，其實是“螺旋式的上升運動”。這種審美觀念的遞進發展，表現在很多設計藝術領域。吳騰飛在紅木家具方面的設計理念也是尊重“易學”規律的，他用“易學大床”作品來表現《易經》中的陰陽五行之學。
又如，吳騰飛承繼先祖“八德”，主張“器以載道”。他用《二十四孝圖》作品來表現古代倫理，塑造完美人格和時代精神。
“以德治器，以易創新”，“通變致久、生生不息”。正是這種參悟，讓吳騰飛確定了大清翰林“圓融和合、相濟相生、至誠至善、以器載道”的品牌理念。
吳騰飛的木雕作品，看上去體量、風格、氣派都很像三百年前的清式京作，這是一種文化的回歸和傳承；而實際上已經在造型、技法、藝術以及審美等方面都有新的突破，非常切合現代精英的審美追求，作品在工藝和藝術乃至內涵的精神都是當代的；無不體現出“易”的“變易”與“不易”哲學思想。
“一筆一刀一世界，一事一器終一生。”
吳大師說，東陽木雕是中國四大木雕之首，有著近千年的歷史。其紅木藝術之所以璀璨輝煌，靠一代又一代木作工匠的匠心傳承。精雕細刻的過程艱辛而漫長，考驗的是匠人的心態和意志，耐得住寂寞是關鍵。這，是一種修行，一種在一筆一刀過程中的悟道；一筆一畫皆神韻，一刀一刻皆匠心；每一件精美的作品，都是匠人精神的物化表達。
“一筆一刀一世界，一事一器終一生。”三十多年來，不管外界風云如何變幻，吳騰飛始終堅守著一份初心、一份執著、一份守望。他手里的筆和刀，凝聚著生氣淋漓的精神與氣象，觸發出無窮展現的可能和想象。因此，才有了《中華耕織世紀大柜》、《二十四孝圖》、《盛世華鐘》、《竹林七賢》、《九宮格》、《時空系列》……等“神品”問世，印證了那句禪語“不忘初心，方得始終”。
大清翰林——《盛世華鐘》
難怪《流行無限》欄目編導周密說，吳騰飛已不是簡單意義上的“工匠”了，更像是一個文化人、一個學者。“他雖然是工匠出身，但他潛心學習，學貫中西，跨界設計，在專業上做出杰出的成就。”
《匠心》上映后，也受到重大反響。七月是建黨月，是中國共產黨98歲的生日，今年也是新中國成立70周年。在7月這樣特殊的月份，《匠心》電影獻禮祖國70華誕，這同樣也是大清翰林的獻禮，為木雕事業貢獻一份力量，一同匠心傳承。（陶秋芳/文）
