兩個來自北京的大男孩組建了一支全新的風格的樂隊 —— 五號積木。主唱馬爭是個說唱歌手,而吉他手賈熠丞又熱愛綠洲,AC/DC這類比較傳統的搖滾樂。
他們是怎樣看待自己的音樂的?又會怎樣去“搗騰”自己的音樂?小編對他們進行了一次專訪。
Q:先簡單做下自我介紹吧,成員們各自在隊內是怎樣分工的?
A:我是主唱馬爭,我在樂隊中擔任雜工~哈哈,作詞作曲,還有一些簡單得編曲,更重要的是照顧我親愛的樂手。賈熠丞老賈,主要負責一些吉他的編曲
Q:五號積木有什么樣的含義,是什么促成你們組建了這支樂隊?
馬爭:五號積木的含義說來很簡單粗暴。五號是我們樂隊從構思到誕生時所在房間的門牌號,那積木呢,就是我們覺得做音樂的過程就像搭積木,把各種元素堆積在一起,這是一個積累,然后創造出新東西的過程。我倆是生活中的朋友,老賈想嘗試一下嘻哈的風格,我也想把更多的元素融合進音樂里,再加上音樂本身就要和伙伴一起燥嘛,所以就有了五號積木。
Q:大家平時的生活是怎樣的?喜歡聽什么類型的音樂?或者說哪些音樂人/樂隊對你的影響比較大
馬爭:我平常喜歡收集玩具,沒事的時候和朋友侃一侃大天,吸收點新鮮事,一個創作者需要把自己變成生活觀察員,畢竟藝術源于生活嘛。老賈的生活跟馬有一點相似,喜歡熱鬧和朋友聊天聚會,有時也喜歡安靜,養養魚,練練琴。我們都喜歡節奏跳躍感強的音樂類型,喜歡把控節奏的感覺。我喜歡的音樂人是Dmx,Eminem,Limp Bizkit,因為每個不同的音樂人的特點都不同,有躁動,有內涵。老賈喜歡Oasis,AC/DC,Hollywood Undead,這些樂隊能給他帶來激情。
Q:北京的音樂氛圍怎么樣?你們認為當下音樂圈存在的最大問題是什么?
A:我覺得北京現在的音樂氛圍沒有其他地方好,徒有其表,表面紅火但每個樂隊的生存依然是最大的問題,商業化不夠明確。音樂是需要支撐的,我并不覺得商業等于沒有內涵,或者口水。而且現在的音樂圈子并不團結,尤其版權這方面,優秀藝人的收入回報都不成正比。
Q:你們怎么看待“主流”與“獨立”之間的關系?
A:首先,它們都是音樂,只是欣賞的人群不一樣,但好聽和耐聽才是最重要的,文無第一嘛,兩者之間的關系就是存在即合理的。
Q:你們是從哪里汲取創作的靈感?自己最喜歡哪首作品?創作這首歌時有什么故事?
A:我們的靈感來源于日常生活,表達尋常的喜怒哀樂。目前最喜歡自己的這首《我不紅》,因為我覺得它就是我現在最真實的狀態。
Q:你們是怎樣定義樂隊的音樂風格的?你們想通過自己的音樂,表達怎么樣的情緒?
A:我們不去界定風格,我認為風格這種東西這是由聽眾們決定的,我們想做的是一個融合的存在,想表達一種積極,有力量的情緒,或者說是混合體風格,我們不固定。。
Q:未來是否會在創作中加入新的音樂元素?
A:肯定會啊,但也是在試驗當中。
Q:創作,演出,迄今你們最難忘的經歷是那次?有沒有遇到過挫折或者困難?是怎樣克服的?
馬爭:在演某音樂節演出的前一周,我騎摩托車摔了,下巴縫針嘴張不開,腿傷的走路都困難,當時我想腿可以坐輪椅,嘴張不開了怎么辦,我是個說唱歌手啊!還好哥們的體質還湊合恢復比較好,嘴的傷好了,但是腿確實演出當天還疼,那怎么辦,還得帶著傷在舞臺上耍,突然覺得自己的敬業精神還是值得表揚的,所以我總結出來,演出前一周一定要保護好自己,和各位音樂人共勉,哈哈。
Q:今年樂隊有什么新的計劃?(新專,新歌,巡演方向)
A:我們在鼓搗新的專輯,不久新的單曲將會和大家見面,還請多支持關注。
是的,五號積木馬上就要發新單曲咯,讓我們拭目以待。