自點播量突破200萬的情感單曲《一樣不一樣》《你不問我不說》后,荊純于2017年7月6日全網推出新民謠歌曲《野花》再次刷新民謠新浪潮。
因為質樸,所以感同身受,簡單的旋律朗朗上口,溫馨入耳卻上心頭,簡單而直接地表達情緒,作為一個安靜的聽者身份來說,聽著《野花》就像泡在自己的故事里一樣
滄桑現實中用嘶啞的聲音,暗語性強而又有較為直白的歌詞,平緩柔和的講述著代表自己的那朵野花,成為現實和生活的縮影!再怎么修飾的詞語也表達不了《野花》這首歌曲中的元素,不執著于表面,只要你認真的去聽,肯定也會安靜下來,緩緩遞進耐人韻味。
雖然說現在的民謠是以一種流行元素呈現在大家的眼前,民謠誰都可以玩!但只有沉淀下來的才能發光發亮,也只有超一流的唱功才能在作品里把民謠和布魯斯guitar結合的這么好,更重要的一點是情感上的共鳴。下面就讓我們走進《野花》的世界。
《野花》這首歌作為新媒體時代的寵兒,而又不失純真的一面,吟唱的是屬于你我的平凡生活。一個人,一把凳子,一把琴,就能歌唱,沒有任何的修飾與偽裝,以其自然、淳樸、真實、憂傷、唯美的聲音打動我們的心靈《野花》歌詞里面寫道:“如果有一天我枯萎在這土地下,請把我葬回屬于自己的家,這世界不屬于我我也不屬于他,疲憊的身軀在烈日下開了花!”聽到這里的時候,畫面感自然而然在腦海中就產生了,感受到的不止是自然定律和不忘根本還有撕裂以及綻放。
“我是一朵野花,獨自停留也在花叢中也不會害怕,當我有一天離開了我的家,我才明白,我有太多想說的話。”荊純歌唱著平淡生活中的得意與失意。源自生活的、與我們普通人相關的喜怒哀樂、情感波瀾也許正是《野花》打動人心的地方。能把源自生活的感悟用樸素的歌詞唱了出來,在這一意義上,荊純真正實現了理想文學的狀態:“我唱我心”。也很好的詮釋了——民謠歌手就是這個時代真正的游吟詩人。
聽歌聽的不是優越感,民謠也并不是技術含量低的代名詞,任何類型的音樂都是有精華也有糟粕的。民謠是什么?荊純在采訪中說道:我認為,這是一個要面向眾多,已經先入為主認知的聽友們去回答的問題,這也是面對一個這時代主體宣傳機器力圖混淆視聽之后,我以我的微小的聲音,猶如螳臂擋車一般去披露真相的問題,這更是一個引起一些音樂敏感,回答若過分嚴厲苛刻引起眾怒的一個問題。
一首好的歌是一種精神寄托,一種心情,一種共鳴。我認為民謠是引領這個時代往前行的一種音樂表達形式,一種循循善誘的啟蒙方式,一種帶引大眾走出困境迷惑,給人們以生活啟迪的音樂表達方式。“野花雖小綻放滿山”荊純微博也這么說!
在商業化時代民謠音樂的存在本身已經就很可貴,也需要不斷地流變、演化與創新。不帶任何的色彩和偏態,對一個樂盲的我來說,如果一首歌從不是新歌,也不會變老,那就是——民謠、我喜歡這首荊純的《野花》。也同時期待著看到7月10號具有神秘感的《野花》MV。