中國娛樂網訊 www.yule.com.cn 這一等,就是十四年,歌迷都換了一撥,曾經聽著《那些花兒》的花兒,都已經結出了屬于自己的果。但很多人依然還在等、等待,等待樸樹的新歌,畢竟這是年少時的一個夢,而在這個時代,曾經是夢、夢還未碎的音樂人,已經不多了。
遲來卻并不是遲暮,甚至可以說《獵戶星座》,依然還是一張有著少年心氣的專輯。當聽者借著情懷來定義樸樹的時候,樸樹本人卻并沒有把自己烙印在固態的情懷上,活成標本、自成標簽。《獵戶星座》里的他,依然心緒翻滾、糾結不安、起伏跌宕、千軍萬馬。
雖然,樸樹自己將《獵戶星座》稱為“一張無從下手的不如意的唱片”,但環顧周遭,這顯然是一張讓人感到如意的唱片。在樸樹眼里,《獵戶星座》的不完美,顯然是由于自我的糾結,正是這種糾結,讓這張專輯竟然用十四年的時間才完成,因為作品創作年限跨度的巨大,也使得創作者對越往前的作品越感到不如意。
這在唱片工業里,就是所謂的整體感、統一性,即一張專輯是一個完整的作業,是一個階段性整體的作業,而不僅僅是十首左右歌曲的集結。但事實并不是絕對的,至少在我聽來,《獵戶星座》就是一個整體,它用十首獨立的歌曲,記錄下樸樹這十四年點滴的成長,沒有浪費任何一個瞬間,不經意間就完成一種人生的完整。
有人覺得國際化的EDM不接地氣,有人覺得土法煉制的民謠不夠洋氣,恰恰好,樸樹音樂的好,就在于洋氣又不乏地氣。其實,無論是《我去2000年》還是《生如夏花》,又或者這張《獵戶星座》,樸樹之所以是樸樹,除了被稱為情懷的創作特點之外,其音樂的塑造,更是成功的關鍵。
從本質上來講,樸樹是一個民謠中帶點搖滾,風花雪月中踏出殘陽如雪的歌手,但是他卻從來沒有被稱為民謠歌手樸樹,或者搖滾歌手樸樹,甚至在樸樹的名字前面,很少會出現細分曲風的定義命名,這恰恰就是音樂塑造上的張力,讓樸樹在不同元素的組合下,讓民謠和搖滾的芯,激發出遠遠大于曲風定義的潛能,于是可以在一個更自由的空間閃轉騰挪、天空海闊。
這張《獵戶星座》同樣如此,布魯斯搖滾、民謠、說唱、電子、英式搖滾,甚至還有俄羅斯韻味的民謠,一切信手拈來,一切又渾然天成。所以,我們在聊樸樹的作品時,往往可以繞開曲風多牛掰的話題,而只聊音樂很牛掰,因為張亞東帶隊的編曲團隊,確實也很牛掰,他們讓音樂終于為了作品服務,而不是作品去蹭編曲的精華和熱點。
有些作品已經廣為人知,比如《平凡之路》、《Baby ,До свидания》、《好好地》、《在木星》等,但有些感動卻一如當天。這里要再提一下《平凡之路》,即使在單曲發行很久之后再聽,這首歌曲的旋律都不爛俗,依然瑯瑯上口、依然悅耳動聽。很多人認為人文音樂就是要人文,但音樂畢竟不是文學,旋律永遠是檢驗音樂的唯一標準。玩概念的是小聰明,真正能把唯心、感性的東西,寫到能夠傳唱四方的程度,那才是大智慧和天賦,這是羨慕不來的東西,也真的是很難模仿的東西。
和前兩張專輯相比,畢竟隔著十幾年的遙遙千山和萬水,所以這次的樸樹在創作上,也有一定的變化。這種變化體現在音樂氣質上,就是更明朗和開放,雖然也有糾結,但最終卻都向著破繭而出的方向。無論樸樹本人是不是真的開放了,至少音樂帶給更多的人,就是這種激昂向上、縱情燃燒的情緒。
縱情燃燒,也確實是這張《獵戶星座》獨特的氣質。當很多同時代的音樂人,已經放棄前行,或者只是追求空泛的詩和遠方時,樸樹卻依然迎著風踏向不知吉兇的行程,所以他的作品才會如此的少年心氣、壯懷激烈、兩眼帶刀、不肯求饒。通常來講,一個創作者最高的境界,不是和自我纏斗,而是和世界搏斗。而在《獵戶星座》里,就可以聽到那個與石頭博斗的西西弗斯,那個與海搏斗的老人。
這次專輯中,其實還“混”進了一首老歌,那就是根據首張專輯的《New Boy》重新填詞和編曲的《Forever Young》,更濃郁的House氛圍,已經趕上了這個時代的節奏,但這并不是最重要的。最重要的是樸樹又把New Boy從蘋果iOS 7 升級到 iOS 10,編曲是新的、熱情卻未變老,當我們所有的人都在老去、成熟、世故,樸樹卻在少年的世界里青春洋溢、折騰不休,繼續飛蛾撲火、繼續奮不顧身。所謂的詩和遠方,不經歷永不止步的平凡之路,又如何能夠到達。
文/愛地人