作者:一葉知秋(滬上知名金融公司高管)
(特約影評員:天文)
在影院觀看《愛樂之城》的時候,我并不知道它包攬了奧斯卡電影節諸多獎項的提名,電影放映后,才知道這是一部復古音樂愛情片。影片風格獨樹一幟,其中有許多向經典電影致敬的橋段,在商業片云集的同檔電影中呈現出別樣風景。
米婭是一個懷揣演員夢的年輕女孩,在洛杉磯的好萊塢影城邊打工邊尋找表演機會。塞巴斯蒂安是一位有著音樂夢想的年輕人,希望自己的原創音樂在現實世界里得到人們的認可和追捧。影片的英文名“LA LA LAND”,在美國俚語中有“虛幻的地方”之意,也許暗含影片展現的場景--洛杉磯這一追夢之城的意味。
探尋藝術之路終究不會是一帆風順的。在多次的追尋與碰壁之后,夢想被現實撞擊地漸漸迷失它原本的模樣,米婭和小塞的愛情之路也以分手告終。
影片的故事并不新鮮,但兩個年輕人的追夢之旅仿佛讓許多人從中看到自己的影子,因而也帶來一些啟示。
給夢想一點時間
米婭雖然擁有表演天賦,但在機遇未降臨之前,她的獨角戲表演并不為大多數人所接受。小塞雖然喜愛爵士樂,富有音樂創作天分,但是他在名不見經傳時,作品也無人問津。
當自信被現實的打擊一點點消磨,當勇氣被無數次的拒絕一點點挫敗,夢想往往會被拋卻,轉而向現實妥協。米婭在六年的等待中幾近崩潰,決定放棄夢想回到故鄉,如果不是小塞到故鄉找到她,鼓勵她重新尋夢,她或許就此與夢想擦肩而過。
劇情的設計也許就是要告訴人們,成功往往就在于最后一刻的等待。所以,給夢想一點時間吧。不因一時的冷落而灰心,不因一時的失意而迷失。在稚嫩時放低姿態,沉潛學習,充實自我;在時機成熟的時候張揚個性,彰顯才情。
不經意間驀然回首,發現夢想其實就在身邊,從未曾遠離。
夢想的實現需要迂回
米婭和小塞都執著于藝術追求,但對一名成功的藝術家而言,作品本身的藝術造詣固然重要,好的作品更要有人欣賞。曲高和寡、孤芳自賞的藝術創作,如果不能得到觀眾的認可,只能是“養在深閨人未識”。正如唐代詩人白居易在創作出好的詩句時,總是先念給文盲老嫗聽,如果老嫗能夠聽懂,他才認為是好詩。
小塞為了生活擔任樂隊的鍵盤手,他的才華逐漸為更多人了解;米婭自己出資表演獨角戲,被獨具慧眼的導演賞識。在追求夢想的道路上堅持自我固然重要,但采取迂回的方式,先通過大眾更易于接受的表現形式,讓更多人熟悉自己,進而了解自己的藝術作品,不失為更為明智的選擇。
“夢不遠人”,只要心中有夢,夢想的實現其實并非遙不可及。
夢想與愛情可以兼得
在米婭和小塞的追夢之旅中,愛情好像是夢想的附屬品。米婭和小塞對藝術的執著,讓兩顆年輕的心惺惺相惜,“情不知所起,一往而深”。但當米婭在自己追夢受阻,又認為小塞在樂隊演奏是在放棄自己夢想的時候,觀念的分歧和情緒的焦慮,讓情感變得脆弱而不堪一擊。愛情和夢想仿佛魚和熊掌不可兼得。
影片也許有意設置有“有情人未成眷屬”的缺憾,正如不如意的人生。但是,生活還應該有另外的模樣。正如影片結尾,五年后,已嫁作他人婦的米婭無意中走進小塞開設的爵士酒吧,酒吧的招牌是她當初設計的圖案。他認出席間的她,彈奏了他的原創樂曲—City of stars,那是她熟悉的旋律。當音樂響起,影片用蒙太奇手法展現出與現實截然不同的場景。五年前米婭被導演賞識前往巴黎學習并創作電影,小塞暫時拋卻他的樂隊事業,追隨米婭到巴黎,在酒吧演奏并陪伴著米婭。后來,米婭的電影取得成功,小塞的音樂酒吧也如期開業。他們組建家庭,擁有愛的結晶,收獲著事業和愛情的成功…。
假想的畫面雖并非現實,但生活完全有可能給你想要的結局。只需要在當初多一點堅持、多一點等待、多一點靈活的變通…。
追夢的旅途中,邀愛同行,與愛的人一起領略沿途的風景,豈不快哉!
特約影評員評論:本片影評作者非常有才華,文章深入淺出,從影院觀看《愛樂之城》開始,從“給夢想一點時間”、“夢想的實現需要迂回”、“ 夢想與愛情可以兼得”的角度對電影進行了評論,作者文筆清新自然,可以說是一篇不可多得的專業評論!