憑借《蝴蝶飛飛》《愛上單眼皮男生》等作品,胭脂在電視劇行業享有盛名,并于2014年攜手團隊“藍藍藍藍影視公司”,打造了首部試水網劇《白衣校花與大長腿》,且以2.5億點擊量的好成績,大獲成功。
對于有“大陸小瓊瑤”之稱的胭脂及其團隊而言,產出一部適合網絡的好劇本已是駕輕就熟。而此次,走出情愛橋段、擔綱《巫蠱筆記》編劇,也勢必會為觀眾帶來一部令人耳目一新的、品質上乘的“巫蠱懸疑”佳作。
如何將小說《巫蠱筆記》視覺化完美呈現,并為這部投資超3000萬的懸疑網絡大劇保駕護航,胭脂自有其獨特“套路”……
《巫蠱筆記》淵源深,網劇內核再升華
說到接手《巫蠱筆記》的改編,胭脂介紹稱,原著版權方先后兩次找到她,但出于對作品負責的態度,當時因工作繁忙時間不允許而錯過合作機會。
幾經兜兜轉轉,最終,《巫蠱筆記》出品方“騰龍影業”及“月影風華影視”還是將劇本的改編工作,交到了胭脂團隊手中。
“看來跟《巫蠱》還是比較有淵源,接手后,我們所有的編劇都特別重視,團隊在一起討論了很多輪。首先,這是一部很有名的作品;此外,巫蠱題材改編成現代青春題材的影視劇也非常新穎,我們需要盡可能把它做到最好。”胭脂說。
關于“巫蠱”主題,胭脂作了深入思考——“巫蠱到底算不算迷信?很難鑒別!它存在了幾百年甚至上千年,國內外一直有類似研究,這也確實是個值得探討的話題。其實,《巫蠱筆記》這部劇,就是對這個問題進行探索的過程”。
作為國內“首部涉獵‘巫蠱’題材的現代青春劇”,最終,胭脂將網劇《巫蠱筆記》定位在“對人與自然、人與蟲之間關系的討論,用科學的方法,來論證這個未解之謎”,并將全劇立意提升至“解蠱不過是解心魔”這一高度。
胭脂表示,“心魔”概念的產生,并不只是希望通過觀眾的真切體會來增強代入感,更多的是將這部作品,變得真正為人們所需要、對人們有幫助——如此,《巫蠱筆記》不再只是一部網絡懸疑小說,它成為一部能走進觀眾內心的影視佳作、成為一個充滿正能量的IP,讓觀眾在輕松觀影的同時,走出心內陰霾。
人物是靈魂,“可視化”是原則
從小說走向屏幕,情節從細膩連貫變得緊湊跳躍,人物形象從立體豐滿發展到個性突出,網劇《巫蠱筆記》來源于小說,卻又大大不同于原著。
在內容改編上,如何做到保留原著精華,又使其更適合影視劇拍攝,成為胭脂要面對的首要問題——“太多內容需要簡化和提煉,在網劇劇本研發上,反復推敲邏輯、打磨細節,甚至專門與長期追書的資深書迷深入探討,只為最終呈現的故事‘真實、真誠、真心’。”
對于胭脂來說,作品所塑造的人物,才是核心的靈魂,“作為一個職業作家編劇,無論什么類型的作品,最終,我們在寫的永遠是人物,這個很重要!”
網劇《巫蠱筆記》中的“唐克”和“齊不聞”,保留了原著中的性格特點,并做了更立體豐富的塑造。此外,為了更好地將原著小說以獨特的影視語言呈現,將文字“可視化”又成為非常重要的改編原則。
“小說給了讀者想象空間,而到影視作品時,它需要的是一個能夠拍攝的劇本、需要有畫面的呈現,這是需要克服的地方”。
胭脂及其編劇團隊將《巫蠱筆記》的劇情和景別做了適度調整。比如,劇中“河奈”這一角色,就是由原著中兩個角色結合而成,一來為推動整個劇情的發展,也為了更加立體豐富這個角色的形象,“其實,也算是為了‘可視化’改動的部分,而齊不聞和唐克則基本保留了全部特點。”
《巫蠱》團隊品質保證,演員與角色統一非常重要
此次《巫蠱筆記》的劇本創作,整個過程中,制片人、導演積極參與給予意見,編劇團隊強陣容支撐創作,胭脂稱,“一部影視作品從來就不是一個人能完成的,都必須凝聚團隊的力量。目前這部劇中,我接觸到的每個人都很努力,包括劇中的演員。”
“編劇創作劇本付出了巨大心血,特別希望能有好演員把它演好,也非常歡迎演員參與創作。”胭脂說,作為演繹角色的演員,深入了解角色性格、熟悉故事時代環境、體會角色感情,是作為演員基本的職業素養。
說到這里,胭脂忍不住爆料之前合作過的某知名女一號,“一首名詩幾遍背不下來,片場惱羞成怒沖過來喊我們寫的詩不通順。不懂古詩詞就罷了,不熟悉劇本不記臺詞亂發脾氣的藝人,真的很難演好一個角色”。
《巫蠱筆記》作為一個擁有巨量粉絲的懸疑IP,一定擁有其很高的改編價值,胭脂表示,“重新影視化以后,我們希望每個環節的工作人員都可以保持敬畏心,就像整個《巫蠱筆記》團隊全員參與項目,大家一起帶給觀眾一部高質量的作品,這也是我對這個行業的期待。”
“網劇《巫蠱筆記》不僅僅是一部懸疑作品,它帶給觀眾對自然平衡的思考、對傳統文化的理解、以及對自身心理的建設,都具有非常積極的意義,這是我們的誠意之作!”胭脂強調說。
《巫蠱筆記》影視項目由騰龍影業、月影風華影視聯合網易云閱讀,共同開發。目前,網絡劇第一季拍攝已近尾聲。
該劇由華語男子演唱團體“飛輪海”成員辰亦儒、香港演員藍燕、內地演員于青斌聯袂主演,預計將于明年年中上線播出。
【對話胭脂】
Q:改編《巫蠱筆記》,您會考慮針對市場做一些調整嗎?比如刻意迎合特定觀眾的愛好和口味,調整劇中側重的內容?
A:不會考慮。我覺得好的作品、有魅力的作品,一定會贏得觀眾喜愛。如果作品中的人物有力量、形象也夠豐滿,在任何時候,都是受觀眾歡迎的。
另外,內容的新穎化非常重要。情節是否足夠有張力、是否抓人也很重要。成功的作品都有一個完整的內核支撐,包括作品的細節和主題。一味迎合觀眾口味,只會讓自己的作品變得四不像。像《巫蠱筆記》這樣的懸疑作品,把握住情節發展點是關鍵,而不能成為兒女情長的故事。
Q:將懸疑小說改編成電視劇,與創作愛情故事為主的劇本對比,您覺得最大的區別在哪里?
A:第一,懸疑故事靠劇情推動,情節精彩,觀眾會不知不覺被帶入劇情。所以,在進行《巫蠱筆記》創作時,一定是更多突出懸疑推動的情節,觀眾的參與度也會更高。而愛情主題的片子,觀眾并不是每個階段都在戀愛期,所以,一般的愛情片針對的人群相對窄一些,度過戀愛期的觀眾只能進行回憶。
Q:您覺得怎么樣的小說作品比較適合改編成電視劇或者網劇?有沒有一個評判標準?
A:一些人物相對少一些、年代和地區跨度小一些、戲劇張力更足一些的作品,比較適合改編成影視劇。
一些小說比較偏于意識流,這類小說劇情比較平淡,主要講述人物的某種狀態,改編成電視劇就相對有一定難度。當然,改編作品還要保證基本的三觀正確,這個是必須的(笑)。
Q:現在互聯網環境下,一批90后改編編劇興起,對您這樣自己創作小說劇本的作家會有什么影響嗎?
A:我認為沒有影響。因為作為創作者,無論是90后年輕一代還是資深作家,在進行改編時,都會有自己的思想融入作品。《巫蠱筆記》的改編,我們也一定會有自己的思路和情感在作品中。
任何一個年代、任何一個作家,如果選擇拿起筆來搞創作,只要具備自己的看法、自己的角度、自己的維度,就可以成為一名作家。寫作水平的好與壞,并不是最重要評判標準,每個作家和編劇,都有自己特定的受眾。
Q:平時生活中,閱讀量會不會保持在一個很強的高度?會上網看網友對作品的反饋嗎?
A:平時閱讀量、閱片量都比較多,寫作時間也比較長。
當然會上網,不止微博,A站B站也是我們的根據地,經常參與彈幕吐槽呢~~ 網友的反饋,會成為我們借鑒的內容,這也是跟觀眾保持交流的非常好的途徑。