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2015年，中國的電影總票房達到440億元，電影市場的強勢崛起，使中國成為了緊隨美國的全球第二大電影市場。而根據影視大數據平臺預計，2016年，中國電影的票房將超過600億，進一步逼近全球第一大市場。如此紅火的中國電影市場引來了各方的關注：華語電影市場是否真的迎來了春天？
4月23日上午，第六屆北京電影節即將閉幕之際，網易新聞在北京國際飯店舉辦了“解碼華語電影新風向”電影論壇。論壇邀請到了網易游戲副總裁王怡、大盛國際傳媒董事長兼總裁安曉芬、合一影業總裁劉開珞、基美影業總裁程笳淇和著名演員、新《鹿鼎記》導演包貝爾出席并發言，嘉賓們圍繞票房、IP、營銷、隱患等關鍵詞各抒己見，分享觀點，對華語電影的發展進行了深入探討。
喜劇高票房 源于帶來情感共鳴和情感宣泄
“買房買車找不到老婆，大家進影院都是希望笑著出來。” 在討論華語喜劇電影的高票房時，包貝爾認為如今的生活壓力較大，大家都希望在電影院能有個好心情。
從喜劇大片《泰囧》之后，喜劇類型電影已成為內地最受歡迎的類型片。根據統計顯示，2015年十部票房過億元的影片里，喜劇電影占據四席，不論供需指數還是平均單片人次都在主要類型片中拔得頭籌，市場熱度可見一斑。今年正月初一，周星馳執導的喜劇愛情片《美人魚》更是創出33億的高票房。在未來，第一部破40億的國產電影會是什么類型？中國電影是否還將是喜劇片霸占市場獨占鰲頭？
程笳淇談到，電影是需要情感共鳴和情緒宣泄的，這種排解也是喜劇電影如此重要的原因，特別是本土電影。安曉芬表示贊同：“電影喜劇的功能不可替代，電影是滿足好奇，也是滿足觀眾對未知的探究，當然最后也需要表達，但這其中電影最大的是娛樂功能，觀眾在緊張生活之余是需要放松的。”
包貝爾在被問到自己的喜好時表示，相比大片自己還是更喜歡制作喜劇，“給大家帶來歡樂吧。其實從這個角度我覺得那些段子手都是很高尚的人。而且拍喜劇的過程也很歡樂，但拍奇幻片的過程比如《畫壁》，就會讓我覺得自己很笨，因為需要演員在藍幕前去想象和怪物對戲的情景。”
論大熱IP 每個觀眾心中都有一個IP夢
在好萊塢，一些票房高、受觀眾歡迎的電影作品會接二連三創作續集，衍生出“系列電影”，而其中的故事內容和關鍵角色即可被稱之為IP，圍繞經典IP產生的商業價值，可以在不同領域進行反復開發。近幾年， IP也成為了中國電影行業的一個熱詞，根據熱門暢銷小說改編的電影，如《小時代》系列、《左耳》、《何以笙簫默》等片，都是根植于“IP”的項目開發，各大影視公司公布的很多大項目也都圍繞IP展開。
程笳淇表示，現在中文的IP已經偏離了原本的知識產權的原意，“我們關心的更多還是能否從中得到經濟價值，所以選擇的態度要審慎，做決定的時候也要有更全面的判斷。”而安曉芬在討論中則一語中的地解釋了如今華語電影市場上IP的概念：“IP是什么？舉個例子，美人魚不是IP，周星馳是IP；小時代不是IP，郭敬明是IP；但換過來，劉慈欣不是IP，三體是IP。也就是說被大眾廣泛認知的那個點是什么。”
即將指導大熱IP《鹿鼎記》的新晉導演包貝爾直言自己壓力很大，甚至到現在一個字都沒寫下來，但是老板王長田給自己下了命令，時間也很緊，今年必須開機：“如果只是從《鹿鼎記》中選一個概念而不是直接改編，我想我的壓力就不會那么大，因為觀眾可能不會有那么大的期待，畢竟觀眾對IP改編都是有一個夢在里面，他會去看你拍的東西和他的夢一樣嗎？如果你完全按照原著拍，觀眾又會真的愿意去看一個他很熟悉的東西嗎？”
2015年12月，網易影視正式成立，入局IP影視領域，游戲改編電影也成為未來的大趨勢之一。網易游戲副總裁王怡說，即便是游戲改編的電影，80%還是要靠后來的創作，“游戲是多線程的，電影是單線程的，做游戲改編就是要選取玩家可以代入的那些故事，這個故事在游戲中是非常多的，這就要看創作者怎么選擇。”劉開珞則表示，他印象最深的游戲改編電影是古墓麗影，“它成功的點在于有一個很棒的人物，這個人物去和很多人物很對事件發生關系，這個出發點是適合電影改編的。”
談票房黑馬 都是在某個方向做到了極致
2015年是首個票房超過400億的年份，也是票房黑馬頻出的一年。《夏洛特煩惱》、《大圣歸來》等電影票房逆襲，讓“小成本電影如何逆襲”成為了業內頗為關注的焦點。然而在票房逆襲之后，《大圣歸來》制片人卻自曝為營銷出了100多篇軟文、建“自來水”公司。這讓“口碑營銷”一詞蒙上了陰影。小成本電影如何逆襲？電影該如何正確的進行營銷？幾位嘉賓分享了各自的看法和答案。
就幾部票房黑馬，曾在麻花演過話劇的包貝爾說：“當時就和彭大魔合作，對他們的風格很熟悉，當時《夏洛特》還去找導演說自己想演夏洛，但說已經給了沈騰了，不過如果演了就肯定演不了港囧。包括大鵬，他和麻花都是跟觀眾做了很多的直接的交流，這種經驗是很寶貴的。但是我自己拍《鹿鼎記》就不同，缺少的就是這個和觀眾的直接交流。”
程笳淇說，對于黑馬來說，大多是在某一個方向做到了極致，“比如《大圣歸來》，是把西游記和孫悟空的魅力做到了極致，《煎餅俠》是把大鵬的個人魅力做到極致。只要做到這點，黑馬就很有可能產生。”
不和諧現象 買票房不能純以道德層面評判
華語電影市場雖然風生水起，但是某些高票房電影負面新聞不斷，電商的票補、熱門電影延長放映時間、幽靈場等現象也讓日益繁榮的市場出現了各種不和諧的聲音，包括還有無所不在的“水軍”，華語電影市場繁榮下的隱患及其解決之道也是業內大咖最為關注的焦點。
包貝爾聊到這個話題，談起自己的經歷，比如去年的《港囧》，水軍多把槍口對準了包貝爾，一致認為他比王寶強差，“這個話題特別熱，罵的就越來越多，我自己也覺得很郁悶，但也只能以此為動力，沒別的辦法。”不過他也總結，自己的姿態倒是越來越低，內心也越來越強大，“徐錚之前就對我說，什么時候你對這些評論毫無反應了，你就強大了。”
而對于買票房等事件，嘉賓們一致認為，這樣的行為必須譴責，電影行業的創作者很辛苦，但為了保護他們，能良性循環，可以有更多資本的力量介入，這也是未來的大勢所趨。
劉開珞從自己的角度切入，他表示其實對這其中的某些事件可以接受，“比如《捉妖記》在已經取得了很高的成績之上，為了拿到一個更高的目標去自己買票房，這個并不能單純用道德層面去評判。但其實這個事情可以做的更誠實，就去老老實實地告訴觀眾，我想要再買三千萬，然后拿到華語票房第一。”
走向電影強國 先做大泛華語電影市場
隨著國內電影行業的發展，中國取得的票房成績雖令世界矚目，卻往往會被形容成為下一個“超級票倉”，而非“電影強國”。作為一家有態度的互聯網媒體，網易新聞希望可以通過舉辦這次論壇，與各界電影同好一起探討中國變身“電影強國”之道。
程笳淇在討論中說，我們的文化輸出其實很難，“因為和西方的文化差異太大。但其實人性也都是相通的，好的電影，講述的東西又都是人性的共同點。” 劉開珞則對這個話題持相對悲觀的態度：“文化輸出是綜合元素的比拼，在我們的音樂、藝術都沒做到的情況下，要求電影做到也是不公平的。我們先要做的是，怎樣把泛華語的市場做好，與英語電影先做到分庭抗禮。”
在論壇最后，包貝爾打趣地提到，《美國隊長3》的導演羅素兄弟之前去他的火鍋店吃飯，也和他聊天說會在中國拍電影，“所以也許我們把自己的市場做好了，就像韓國電影一樣，那時候我們的票倉做大了，就會和國外有更多的合作，也許我還能和安妮海瑟薇一起拍感情戲呢。”
