U2,Pink Floyd固然偉大,但你要向如今的青少年談起這些傳奇樂隊,他們大概建議你還是和他們父輩聊聊,Coldplay……應該還能勉強出現在他們的收聽列表里。那么,還有哪些音樂值得品鑒回味,風格調性又具有審美吸引的搖滾樂隊呢?美國青少年心中最酷的應屬Twenty One Pilots(二十一號飛行員)。
這支樂隊由來自俄亥俄州的兩位年輕人Tyler Joseph及Josh Dun組成, 2009年成軍,到2012年發行令其聲名鵲起的專輯《Vessel》,算是量變級別的成長與積累,簽約華納發行第二張專輯《Blurryface》一周便空降Billboard排行榜第一名,大熱曲目“Stressed Out”網絡瘋轉,電臺熱播,橫掃榜單,終于,在一張專輯的時間周期里,他們從一支本土明星成長為國際舞臺新寵。
歌迷們圍繞Twenty One Pilots音樂風格的爭議與討論一直很激烈,他們到底算作搖滾?流行?嘻哈?還是電音?前衛的主流音樂從來就是各種流派風格的碰撞,而在當前文化加速融合的時代,音樂元素的雜糅比以往任何時候都更加突出。往前回顧,MP3時代起音樂風格就已經不再重要,從iPod過度到流媒體,具有前瞻性的音樂人們毫不遲疑摒棄所謂風格的界限,大膽將電音,說唱等各種元素融入自己的創作。音樂就是用于表達與欣賞,自信張揚的年輕一代更不需要標簽來將自己歸類以尋求群體認同。
對于Twenty One Pilots的態度,歌迷也呈現兩個極端,要么喜歡,要么鄙視。畢竟很少有人像Twenty One Pilots一樣堅持不懈對音樂風格進行花樣融合,不喜歡的人保持對花里胡哨等同于壞品味的警覺。這支樂隊沒有吉他手,鼓手Josh Dun引領歌曲的不同表現形式,Tyler Joseph則在快速說唱與放聲高歌中切換開關,在沒有彈奏鋼琴或尤克里里琴的間歇,他在舞臺上自戀地沉醉。而令Twenty One Pilots受到追捧引領熱潮的最重要原因則是兩位成員對當代流行音樂以及當代青少年心態的敏銳把握。他們每一首歌都包含諸多興趣熱點,深諳必有一點擊中聽者,這對于被層出不起的網絡熱點推送分散專注力的年青一代而言實在是不可多得的理想音樂。就好比你剛剛沉浸在一項審美體驗中時,一張蹦床將你高高彈起,你飛身便看到了窗外別樣的風景。這種活躍變幻的音樂正是我們每天注意力軌跡和狀態的一種翻版。歌詞“My name is Blurryface and I care what you think”構建起了安全感缺失的主題,“Stressed Out”則是樂隊另一種心理狀態的暗示,這首歌更是圈粉大作,成功將專輯推向NO.1,很多帶著青春期煩惱的年輕人在這些作品里尋覓到安全空間,他們參加粉絲見面會,或寫郵件,表達獲得理解與歸屬的心情。
雖然在美國勢頭強勁,但相對于冠軍專輯這樣的頭銜而言,Twenty One Pilots的名字在全球范圍內還不夠響亮,不過他們的路已走得足夠穩,以對社會理解與洞見為基礎的自我風格就是最耀眼的資本。