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7月15日下午，由游戲陀螺www.youxituoluo.com主辦，5秒輕游戲協辦，泛娛中國網www.funyuchina.com戰略支持的“跨界TALK：泛娛樂來了” 活動在北京順利召開。徐濱、于正、陳默、沈樂平、流浪的蛤蟆、于蘭、張闖7位來自不同領域的專家領袖齊聚首，一場以“跨界·碰撞·融合”為主題的真正泛娛樂跨界融合，拉開了帷幕。
本次跨界TALK是在北京77劇場（東城區美術館后街77號77文創園內）召開，本次活動自公布以來，受到了業內外非常高的關注，后臺共有上千的報名者，而最后經過篩選，280名觀眾來到了現場，聆聽這一場泛娛樂的盛宴。本次跨界TALK活動的聽眾分別影視、游戲、動漫、文學、藝術等相關領域的高管及主流新聞媒體。
重量級分享：7位不同領域意見領袖的泛娛樂方法論
陳默：打造第九藝術，游戲是一門工藝
游戲領域：陳默，墨麟集團董事長兼首席產品官，在網絡游戲行業擁有十余年從業經驗，是國內著名的資深金牌游戲制作人。2011年11月陳默創立墨麟集團，在他的帶領下墨麟集團在全國成功發展延伸出多個研發子品牌。
陳默帶來了主題分享《游戲：第九藝術的解構與跨界》。他認為，藝術存在八大形態分類：文學、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、建筑、戲劇、影視劇，而影視劇作為第八藝術，綜合了前七種藝術的特質。游戲是第九種藝術，并且它的形態更為特殊，因為游戲會產生互動——第八藝術+互動=第九藝術：游戲。
做游戲的過程也是一個工藝制作的過程。其中研發需要負責策劃、美術、音頻、程序、測試、發布等環節，而發行則負責市場推廣、技術支撐、客戶服務等環節。他還以以《風云》這個IP為例，分析了其電影、電視劇與游戲的跨界接口，其中墨麟研發的《風云無雙》頁游最高月流水上億，而端游歷時三年開發后，也將會在7月完成封測。
徐濱：已進入全民參與、多元化互動時代的電視，呼喚更多融合與想象
電視領域：徐濱，知名電視制作人、導演。帶領團隊長期和中國各大電視臺合作，制作過《超級女聲》、《中國好聲音》、《中國夢之聲》、《中國達人秀》、《最強大腦》等優秀節目。
徐濱帶來了主題分享《節目與觀眾——從娛樂大眾到大眾娛樂》。他講述了中國電視內容的其中一種演變：從欣賞電視及偶像崇拜到明星角色互換真人秀——例如《非誠勿擾》，讓平凡人第一次在公共平臺自由、真實的表達自己的價值及婚戀觀；而《我是歌手》，則讓真正一線歌手充當選手，重塑形象，為了比賽，付出一切，全力爭冠。
無論時代怎么改變，對于如何做好電視內容，優質平臺、一流團隊、充足資金、好的創意這四大必備因素一直不會改變。電視除了全民參與、多元化互動，還能與什么進行更多結合呢？期待新的互聯網時代會帶來更多的想象。
于正：IP需要底層設計，創造者要懂得設定形態與系列衍生價值觀
影視領域：于正，金牌編劇、制片人，被稱為中國最具商業價值的泛娛樂產業領軍人，集編劇、制片人、藝術總監等多重身份于一體。出品電視劇包括《宮》系列三部曲、《美人》系列三部曲、《笑傲江湖》、《陸貞傳奇》等多部作品。
于正帶來了主題分享《一個IP的進化史》。IP的力量是驚人的，它可以與主題公園、小說、電視劇、服裝、玩具、電影、游戲、動畫、互聯網、數碼等結合，他舉例了《哈利波特》作為IP所帶來的價值：書籍全球銷量破4億；總票房超過22.34億美元；主題游戲創造10億美元的產值，同名游戲累計在全球銷量超過千萬。
他進一步提出，IP是需要底層設計的，比如《美國隊長》的IP底層設計，就包含了時代特征，文化認同，價值認可，哲學命題這幾點重要構成。一個IP創造者需要有重要的自我修養，一是設定多媒介形態（影視、圖書、漫畫、游戲、玩具），二是設定系列衍生價值觀。
中國，一個原創IP大國：中國上下千五千年，有著不少的文學藝術作品。中國IP的“山頭主義”也在進行著演化：從“圈地式”買IP，到“結構性布局”造IP。這一點尤其值得大家思考。
沈樂平：鎖定受眾，國漫聯動游戲，更爆發驚人價
動漫領域：沈樂平，《秦時明月》總導演、總制片、總編劇，杭州玄機科技信息技術有限公司總經理。全國著名原創動畫導演、制片人，文藝界新銳CEO，行業領軍人，全國十大動畫創作人才。
沈樂平帶來了主題分享《國漫崛起：從一部作品到一個品牌》。他分析了目前中國動漫的主要人群分類：幼教、學齡前、小學生、青少年及已就業的成年人，其中青少年+這一部分占到了45%。他分析了《喜羊羊與灰太狼之喜氣羊羊過蛇年》主要面向低幼人群，而一些較為成功并賺錢的國漫作品抓住了高齡層人群全年齡段的社會主力消費生力軍，如《十萬個冷笑話》《魁拔》 《大圣歸來》等，而《秦時明月之龍騰萬里》的目標受眾是12-29歲青年、少年的高齡向受眾群體。
對于中國動漫的IP經營所帶來的價值，他也作出了對比：圖書音像可達幾百萬~5000萬+，電影可達1千萬~3億，商品授權衍生商品可達RMB：1千萬~3億+，游戲可達千萬級~5億+，從中可以看出，如果國漫能與游戲找到合適的結合形式，將帶來非常大的爆發價值。
于蘭：文化的重力，是我們創作的內在基因
藝術領域：于蘭，畢業于美國藝術中心設計學院工業設計研究生系，獲得Art Center建校85年來全球唯一的授權，2012年起成功舉辦中美大學生工業設計賽事，2014年起創辦“Create Change”設計論壇，詣在創造高端設計藝術人才的交流平臺。
于蘭帶來了主題分享《從理解世界開始》。她講述了自己作為教育者，是一個創業者的歷程，她認為重力，是指文化對我們的影響。無論你做任何一個行業，把任何一切的東西、現實的條件，把它當做重力，你渾身的肌肉去吸收你能夠吸收的正能量，就變成你創作的一個基因。
而設計就是把技術，添加一個人性化的品質，當我們有很好規劃能力的時候，如何上它更生動，更貼近你，賦予個人性化的特點。她認為：學習是一種借鑒，所謂跨界，可以了解美國以及世界在做一些什么。在美國教育中，每一個細節都有很多人特別專注，他們的知識是非常完整的。
流浪的蛤蟆：網文自我凈化，用戶向暖，與受眾共成
文學領域：流浪的蛤蟆，第一代國內收費網文寫作的受益者，資深網文原創作家，代表作《魔幻星際》、《天鵬縱橫》、《仙葫》、《龍神決》等十余部作品。
流浪的蛤蟆帶來了主題分享《文字的魅力——網絡文學》。他回顧了網絡文學的興起，他指出了中國的網絡文學偏向類型：奇幻、仙俠、穿越、現代、都市愛情等。對于網絡文學是不是文學，這個一直存在爭議的命題，他認為網文是性價比很高的娛樂性文字，并且擁有自我凈化能力，娛樂是暖是網絡文學的兩大屬性：娛樂性文字須符合社會潮流；網文自我凈化，用戶向暖。
網絡文學的優勢是方便、娛樂、快捷、產量大，這些元素都使得它具備與受眾一起成長的空間，這與游戲等其他娛樂表現形式結合天然具有優勢。而他目前大部分作品已有IP衍生項目，這也使得他在IP改編等方面經驗豐富。
張闖：萬物互聯、體驗革命后，什么樣的公司會生存下來？
科技領域：張闖，VR創業者，焰火工坊COO與聯合創始人，對新技術具備敏銳的觀察力和洞察力，目前專注于VR及AR等前沿領域。
張闖帶來了主題分享《科技的力量：未來的下一站》。過去五年，科技讓世界發生著改變：諾基亞帝國的崩塌，蘋果的崛起，桌面計算向移動計算的過渡 ，智能與互聯網正在變得無孔不入……他認為，未來五年，以下幾個方向將成為熱點：一是人工智能與機器人，二是虛擬現實與增強現實，三是量子計算與量子通信，四是低空飛行及IoT（物聯網）。
對于未來的互聯網發展，他認為有兩個重要的點，一是萬物互聯：互聯網服務不再聚合在手機之上，無人機、機器人可以成為新的終端；二是體驗革命：VR可能更多是體驗的變革，AR則有可能改變信息的展現方式，替代大部分的App。
在這樣的發展背景下，什么樣的公司會生存下來？他認為有四種：
曾經具備壟斷市場地位，且愿意迅速跟進新技術的巨頭，比如騰訊，比如蘋果；在新技術發展期參與標準制定和教育市場的新銳企業，比如焰火工坊； 積極跟進新技術的垂直領域的內容和服務提供商；顛覆性創新者：能夠生產出顛覆性產品，開辟一片新的市場。
泛娛樂將走向何方？游戲陀螺將繼續促進跨界與融合
在主題分享過后，活動還進行了圓桌論壇分享，在游戲陀螺VP李學震主持下，幾名嘉賓一起探討了中國的泛娛樂之路。
跨界融合已經是未來的發展方向。游戲與文學、影視、動漫、電視、科技、藝術等各多領域的聯動，將會產生爆發怎樣的能量？秉承著“為創業者服務”為理念的游戲陀螺將持續關注，并繼續推動各界融合。現在的浪潮是“互聯網+”思維，而下一個浪潮則是游戲思維：當整個世界將會變得全民娛樂起來，整個世界將會呈現指數級變化。讓我們一起見證、促進那一天的到來。
