轉眼一瞬間,張靚穎已出道十載。從2005年夏天那位略帶學生氣的“海豚公主”,到而今聲線無處不在的“影視主題曲塘主”——好吧,以這樣功能性地概括其成長顯然是缺乏邏輯的。七張個人專輯,三張EP,一張翻唱專輯,超過二十首曾在街頭巷尾風靡一時的暢銷金曲,在這些成績單的背后,你還記得她來時的路嗎?
剛踏入2006年時,張靚穎就開始馬不停蹄地推出她的個人作品,努力地讓自己距離大眾認可的歌手更近一些,而絕非是某些人眼里幸運兒。起步階段,張靚穎還是顯得略保守,首張個人大碟《The One》封面是不過不失的大頭照,里頭的歌以《這該死的愛》為代表,象征了演唱者小心翼翼的步伐。隨后的專輯《Update》,《給不起的愛》、《我們說好的》等等,也是沿著這種穩妥的傳統情歌路子前行。自出道起便被視為內地樂壇往國際化靠攏的希望之星,張靚穎承載了太多的期待,到底是市場接受程度有限還是制作團隊畏手畏腳?這又是一個先有雞還是先有蛋的問題。
但幸運的是張靚穎一直很清楚自己要的是什么。在華誼兄弟的最后一張唱片《張靚穎@音樂》是具有野心的,她展示了自己音樂藍圖,無論是節奏的變化還是音色層次的豐富度都提升了一個臺階。自組“少城時代”及簽約環球唱片是其音樂風格重要的節點。在《我相信》的封面里,張靚穎一身黑色勁裝,優雅的長卷發,深邃的眼神,外型上已經具備了純正的R&B歌手范兒。制作人阿弟仔在與眾多天后(蔡依林、蕭亞軒、張惠妹)的合作里收獲了挖掘女歌手不同聲線特色及時尚感的豐富經驗,這幫助張靚穎的音樂一下子立體起來。《如果這就是愛情》看似平平無奇,但張靚穎在其中節奏起伏的把握、聲音中的Groove,可謂重劍無鋒,這首歌也順利地攻占了全國各地有喇叭的地方。
私以為,這個時候,張靚穎才算是終于找到了屬于自己的聲音。“海豚音”確實是讓她在短時間內被許多人記住的符號,但技巧(更何況是這種畫龍點睛式的技巧)永遠只是工具罷了,聽唱片并非是看歌唱比賽,作為一個普通的聽眾,只希望這首歌能讓我快樂,或讓我憂愁。拋開技巧的束縛后,張靚穎的唱片終于變得松弛有度起來。她不再拘泥自己是一個“唱將”,她唱著那些讓大家感慨“殺雞焉用牛刀”的歌曲,她的個人專輯越來越接近所謂的“流行”,而飆高音的炫技時刻越來越少(有也藏得讓你感覺不到)。所以,《改變》很重,偏向美式,和專輯里的深色調一樣,呈現力量之美,五光十色的舞曲在眼前晃動。而后來的《第七感》很輕,更韓范兒,少女系的粉絲象征柔軟的世界,張靚穎聲音的拂動像是坐在化妝鏡錢描著眼線,這種小清新式的R&B越聽越對味兒。
張靚穎就是這么一種類型的歌手,不斷努力,不斷摸索,一直在尋求突破與提高。在影視主題曲中的那個張靚穎,總能捕捉到大片式唯美感;而在個人專輯中的張靚穎,則是那樣地越發時尚、俏麗,五彩繽紛。因此,在即將展開的“BANG the World”巡回演唱會,我們也倍感期待,到底她準備了怎樣的歌單,作為自己過去十年的匯報演出?2011年時,張靚穎“我的模樣”巡演來到廣州,演唱會上一半如火般性感一半如水般深情便讓我印象深刻。如今徹底打通了任督二脈、乃至獲得了“第七感”的張靚穎,在新一季巡演中將展現出來狀態,勢必會和巡演海報中所呈現的那樣,酷且魅惑。
最后,我想說:“BANG the World”為什么沒有廣州站啊!女神求約!文/鄒小櫻