尚雯婕
尚雯婕
中國娛樂網訊 對尚雯婕的誤解由來已久,這一切,要從媒體上經常能夠看到她那些Lady Gaga式的造型說起。從推廣的角度來講,這種話題性,足夠保證了尚雯婕的時尚關注度。但即使擁有如此高的眼球效應,但關于尚雯婕的話題,卻始終離不開她的形象、形象,以及形象,乃至最終,大多數人都會對尚雯婕的音樂視而不見。
其實,尚雯婕的音樂始終在那里,在正版網站有試聽,在唱片實體店和B2C電商這里有上架,輕易就可以買到,輕易就可以早早讓你通過作品,去認識一個屬于音樂的尚雯婕。所以,樂壇不景氣,抱怨歌手不給力,實際上也應該想想,作為歌迷的你,是否擁有獨立的判斷力,以及對事不對人、以事論事的心態。
從這個意義上來講,對于尚雯婕來講,好在有《我是歌手》。毫無疑問,尚雯婕是《我是歌手》最大的受益者,而且是節目迄今為止,一直沒有成為爭議焦點,卻能夠讓爭議焦點雙方,都能夠最大程度認可的歌手。
即使節目的主角,從選秀新星升級為職業歌手,但《我是歌手》作為一檔音樂類娛樂節目,有些焦點特性還是沒變,那就是傳統意義上的實力唱將,尤其是嗓門越大的歌手,越容易受到節目的青睞。而尚雯婕的出現和存在,則恰到好處地定義了歌手的另一種意義。
尚雯婕當然不是大嗓門的歌手,雖然她演唱時的聲線,同樣厚實和扎實。但和通常的單細胞式唱將歌手不同,尚雯婕更是一個現代的歌手,是和上個時代及上上個時代完全不同氣質的歌手。在尚雯婕身上,可以看到一個多媒體時代的綜合體特質。那就是一個歌手演唱歌曲,不再僅僅只是依靠歌聲去感染人,而是將其當成一個綜合的藝術體去創造。
迄今為止,尚雯婕一共在《我是歌手》的舞臺,演唱了七首作品。除了一首原創作品《最終信仰》之外,翻唱作品中既包括了Michael Jackson的經典《Man In the Mirror》,也有Maroon 5的《Moves Like Jagger》和Black Eyed Peas的《Let’s Get Started》這樣具有時代律動感的國際作品,同樣不乏蕭敬騰的《王妃》這樣的搖滾曲風,以及《你怎么舍得我難過》和《可惜不是你》這種純粹、簡潔的華語情歌經典,曲風跨度相當之大。
相比最初的選秀時代,尚雯婕不變的是她的鎮定和從容,而略有改變的,則是她聲線厚度的增加,也使得演繹的氣息,因此顯得更為飽滿,密度更高。不過,即使曲風萬變,甚至在《Man In the Mirror》和《Moves Like Jagger》這些作品里,于一首歌曲的范圍,都要面對戲劇化的跨度。但作為一個歌手來講,尚雯婕首先表現出演唱技巧的本位,即用唱歌去表現唱歌,在本色的情況下,根據編曲的不同,再進行一些創造,而不是一味地發外力去提醒觀眾和歌迷。無論快歌和慢歌,尚雯婕在《我是歌手》里的表現,都可以用深沉兩字來形容。把一首歌往最深處唱。所以,情歌有了感情,快歌有了風韻。
而每場比賽每首歌曲,對于服裝的搭配,以及舞臺動作的設計,尚雯婕同樣不走主流尋常路。不是以表現化的肢體動作,比如慢歌就握拳,快歌就扭臀來表現音樂。而更多是以一種內秀,通過音樂情緒點和節奏的融合,來讓音樂有一個更為整體的舞臺效果。反過來,尚雯婕也能常常給人一種高貴、典雅,甚至具有書卷氣的雍容大氣,即使歌壇閱歷在《我是歌手》里是最淺的,反而很容易就鎮住場。因為尚雯婕不僅僅只是實體唱片時代的唱歌,而是多媒體時代的音樂表演。
其實,尚雯婕在《我是歌手》的出現,其實更像是昭示著國內流行樂的一個未來方向。如果不是因為她的存在,甚至可以說《我是歌手》將會成為九十年代華語樂壇唱將的一次懷舊聚會,或者是華語樂壇傳統歌路的一次傳承盛會。與此同時,尚雯婕在同樣多元、豐富、華麗的演出效果之外,也用其更內秀的氣質,修正了形式國際化的弊病,展現一個當代歌手,在不投機取巧、不舍本求末,在維持演唱基本功底的前提下,最大限度展現出一個藝人的立體面和綜合素養。而尚雯婕將現代性、時尚性和個體氣質的有機結合,也讓她又能保持一種很難被復制的特質,擁有鮮明的藝術特征。這,顯然是未來國內流行樂壇藝人發展的方向。