相比起在北京站備受爭議的蘇見信、齊秦等人,恐怕黃立行在“怒放——搖滾英雄演唱會”中的出現要更加尷尬。之所以這么說,是因為蘇見信的流行搖滾名副其實,齊秦身上的時代標志會帶給一批人無限的緬懷之情,而黃立行,身上的標簽多多少少真的只剩下了“流行”與“嘻哈”嗎?
實際上不然,在上一張專輯《最后只好躺下來》中,黃立行身體力行地證明了自己的搖滾之心。主打歌《最后只好躺下來》的目的就一目了然,闡述著諸如生活的重復乏味,無奈及渴望突破的希望等現實問題,想必跟不少搖滾歌曲一樣,都能激起聽者的共鳴。整張專輯里的調侃和直白,表現得絕非一張簡單的流行音樂專輯那么簡單,沒有了那么多甜膩的愛情歌曲,多是用看似直白簡單的方法,調侃起當今社會的眾多現象,用自我的方式演繹起黃立行字典里的“七宗罪”。
就表達來看,歌詞還是沾染了一些流行歌曲的味道,雖并未見得有多么的犀利潑辣,倒也有獨樹一幟的風格。因此,歌詞如“我已/逃不出/她的欲望/飛蛾撲上蜘蛛床”形象貼切,“這樣還不夠/我要你/張開我的口/我咬你”充滿挑逗,都個性鮮明,賦予了聽者無數的想象空間。
拋開歌詞不說,黃立行在音樂風格上也是越玩越大膽,早期的嘻哈風格基本上屈指可數,取而代之的是融為一體的多種風格。他一方面把玩著電子氛圍,在賦予了冰冷金屬感的同時,加之重復的跳躍節奏;另一方面,以《吃我》、《黑寡婦》等歌曲為例,音樂的顆粒感強烈,更是加入了不少的搖滾成分,使得整體更加渾厚。尤以是《黑夜盡頭》的表現,黃立行甚至還飆出了海豚音,加之精心鋪墊的框架,結合得令人驚艷。
這么看來,不管是“宅男一族”的形容也好,還是被套上“嘻哈歌手”的名號也好,或許在黃立行看來這些只不過是表面的稱號罷了。他不斷地打破外界的限定,不斷在歌中有所領悟和有所嘗試,難道這還不搖滾么?