連凱
《春去春又回》與《楊門女將》
89版的《春去春又回》可謂是紅極一時,不僅創下了當年收視率高峰的奇跡,也讓劉松仁、馬景濤、李立群等人的表演深植在不少戲迷的心中。如今,金牌制作人楊佩佩親自操刀,再度翻拍當年舊作,新版的《春去春又回》一登陸南方,又拿下了多個收視冠軍。
在新劇中,連凱飾演了上海灘的富家子弟余創世,當年有出色表演的李立群,也加盟了新戲,飾演余創世的爺爺余佛影。
連凱從小就喜歡看李立群的戲,這次在新版的《春去春又回》里,他跟李立群的對手戲最多,連凱自然不會放過這個機會,經常拉著李老師在攝像機后面聊戲。在聊天當中,連凱也學到了很多李老師對于演戲和人生的態度。
“其實演員是分兩種,一種演員是根據自己的感覺和想法來演出這個人物;另一種演員在接到角色后,會先設定好這個角色該怎么說話,會有怎樣的動作,然后再帶出他的服裝,帶出這個人物。李哥就屬于后者,而且他不一定會按照導演的規定去設計人物。”
有一場戲,余創世酒后開槍殺死了他表妹的戀人,死者也是上海一個有錢人家的公子,于是余佛影跟死者的父親有一段對話。
在做前期準備工作的時候,連凱發現李立群并沒有在背劇本上的臺詞,而是自己重新寫了一段對白,李立群飾演的余佛影是上海黑社會的老大,雖然此時已經收山,但是他在上海灘仍然很有威信和地位。因此李老師在自己設計的那段對白中,柔和的語氣里又暗暗顯露出自己上海黑社會老大的威嚴,可謂是柔中帶剛,那場戲演出來讓連凱畢生難忘。“在整部劇中,他都是一個很好的爺爺,但是三十多場戲,他黑社會老大的一面卻沒有得到體現,李老師自己利用這個機會,通過短短的幾句對白,把人物本來的身份和地位都詮釋出來了。如果照劇本來演的話,那場戲的力量就不會那么大,這個人物也就柔掉了。”
在《春去春又回》的拍攝初期還發生了一個小插曲,因為帶子的問題,這部戲剛拍攝完的四十幾場戲都需要重拍。前面的幾十場戲,連凱的戲份是最重的,情感的起伏也非常大,這個消息對于連凱無疑是一個晴天霹靂。“因為一個人最真實最直接的情感往往是轉瞬即逝的,要拷貝自己的情感再來一次的話,會很難。”
這時候,李立群便來幫連凱重新分析角色,他建議連凱嘗試用另外一種心態去演繹前面的戲,在李老師的幫助下,戲拍完了,連凱去看片子覺得出來的效果反而比第一次的更好。
內地觀眾認識連凱大多是從《楊門女將》這部戲開始的。演過這么多年的戲,連凱認為,《楊門女將》里的楊安是他個人發揮最少的角色,“楊安雖然是個大俠,但也是個木頭。”
在一部戲里不能全部都是女性角色,楊安是編劇編出來的一個人,他是楊家家丁的兒子,但是功夫很好。當楊家男將全部陣亡以后,就由他來訓練女將去沙場殺敵。楊安對楊八妹的感情很曖昧。但是由于身份地位懸殊,楊安有情說不出口,只能一直在旁邊護著她。幾乎所有看過這部戲的觀眾都很喜歡這個角色,“那個角色表演的空間很小,我就只能木木地演,從頭到尾情緒起伏也不會很大。有的角色情緒變化很大,我自己演得很過癮,但是觀眾卻沒有共鳴,那也沒有用。”
這部戲讓連凱記憶最深的是當時的天氣。《楊門女將》是在橫店拍的,時值七八月份,橫店每天都有四十幾度,而演員們每天都要穿著厚厚的盔甲。搞笑的是,有時候因為只拍特寫,現場跪著一排人在稟告佘太君,上半身武裝壓實,威風凜凜,下半身就全部是花布短褲了。[page_break]
連凱
特效化裝師與演員
連凱從小在美國長大,并且在那里做了多年的特效服裝化裝,因此對美國電影的運作很了解,那邊的一些觀念和工作態度也深深地影響了他。
有一次在劇組,導演說,這個燈需要移一下。當時身為化裝師的連凱就順手挪了一下旁邊的燈,結果就被導演制止了。“在美國,誰的工作就必須由誰來做,就算你在十公里外,都必須等你回來。每個崗位都有他專門負責的工作,每個崗位也都會受到人們的尊重,比如我是化裝師,我幫演員化裝的時候演員只是我的一塊畫板,我化上去就是我的作品,任何人都不可以隨意改動。所以在那邊,無論是誰,都不能去干涉人家崗位上的事情,劇組里每一個人都很平等,這是我們中國應該學習的。”
97年,連凱