北京時間今天凌晨,第66屆威尼斯電影節舉行閉幕禮,各項大獎由李安率領的7人評審團評出,全部結果均是李安趣味的呈現。和其他電影節一樣,威尼斯影展也期待出現新的格局,影展以最大力度地推薦新人,增加對不同國家、不同類型的電影的展示,諸多類似“換血”的方法來求得生存。
李安趣味一覽無余
李安崇尚在獨立電影的范疇內的好萊塢敘事,因此本屆入圍電影中對于傳統探討走得相對極端的影片并不得其歡心,他用溫柔與儒雅的方式裁決了25部入圍電影的命運。
金獅大獎影片《黎巴嫩》通過戰爭期間四個坦克手在坦克內的短暫生活來表現戰爭的殘酷性,他們對戰爭的畏懼,用炮筒偵察器來放大戰爭的感受都給予了電影全新的視角,讓大家看到電影并沒有窮途末路,永遠有新的表達方式。
費斯·阿金的《心靈廚房》此前并不獲看好,認為表達過于好萊塢化,喪失了導演的以往風格,并且故事似曾相識,但據消息人士透露,能夠用新鮮的方法來表達陳舊的故事是制勝要點。
最佳編劇《戰時生活》則翻版自伍迪·艾倫,美國東岸知識分子傾向極為嚴重,這個陣營是李安的大本營,也是他的信念所在,哪怕該片稍顯瑣碎也不妨礙李安對它的親睞。
李安一直對同志題材偏好有加,此次時尚設計師湯·福特變身導演,將其時尚風格與同志意念打造為《單身男人》,在影片中優雅與性感化身的科林·費斯也頗得評委垂愛,獲最佳男演員獎。
威尼斯電影節變中求勝
威尼斯電影節在歐洲三大電影節中,是唯一沒有市場的一個,而離其不遠的北美多倫多電影節卻開放了賣片的平臺,有著金錢的巨大號召力。扶植與拉攏電影界新人,培養自己的直系,柏林電影節有“天才訓練營”,戛納電影節有“電影基石計劃”,威尼斯電影節只得在自己的競賽單元開放更多的窗口,讓這些年輕導演參與其中。因此,單在主競賽單元的25部影片中,就有三部電影是處女作,而柏林與戛納往往只有一個名額是給處女作的。
這次入圍的電影,意大利本土片有4部,美國片有6部(和往年不同,它們中幾乎沒有好萊塢制作),法國片有3部,中國香港電影有2部,德國、比利時、英國、奧地利、斯里蘭卡、埃及、以色列、伊朗、日本、菲律賓片各1部,涉及的國家與類型超出往年。
華語片《1428》一枝獨秀
電影節主席馬可·穆勒對于華語片的偏好是有目共睹的。中國,尤其是中國內地正處于劇變期,藝術家的活力與對生活的敏銳觀察比穩定的歐美國家更加值得關注與肯定,他們也許在技術與理念方面還不及歐美發達國家,但在某些電影里呈現的碰撞與意外卻能夠給予世界一個窗口,看到中國的現實。本屆電影節的地平線單元增招了四部中國電影入圍。
就結果來看,在主競賽單元掙扎的兩部港片《淚王子》與《意外》全部敗北,地平線單元擴容的四部中國片《斗牛》、《透析》、《1428》與《曾經的無產者》,以描述汶川震后的荒誕與新希望的紀錄片《1428》獲得紀錄片大獎而勝出。
專注拍攝紀錄片的導演杜海濱此次執導的《1428》,不同于其他描述災難的紀錄片,它呈現出地震帶給人們生活的改變,這種改變并不是悲哀,而是無稽與意外。全片并不灰暗,在節奏與講述上有些部分呈現出主觀性與劇情感。