陽春白雪不能庸俗化,“超女”模式不適合黃梅戲,從事黃梅戲藝術要耐住寂寞
“我不喜歡趙本山和小沈陽的小品,不注重思想內涵,缺少價值觀念。”堅守黃梅戲藝術陣地多年,極少接受新聞媒體采訪,一向“耐得住寂寞”的韓再芬終于發話了。作為一名演員,韓再芬說她“不喜歡做秀來吸引人氣,不主張炒作,也會刻意保持與戲迷們的距離”,她認為“從事黃梅戲藝術的人要耐得住寂寞”。
針對黃梅戲的發展,身為中國戲劇家協會副主席的韓再芬認為,“黃梅戲必須遵循著自己的脈搏去發展”,“絕對不能一味模仿時尚、吸引眼球”,“超女”模式不適合黃梅戲。昨天,正在北京參加全國“兩會”的全國人大代表韓再芬接受了記者的專訪。
扎根故土培養新人
>>>關鍵詞:培養人才
新安晚報:作為安徽本土培養出來的著名黃梅戲演員,能不能透露一下您個人的近況?
韓再芬:我最近主要在安慶辦了一個本科學院,進行黃梅戲人才培養方面的實踐。此外,我還在籌備今年黃梅戲藝術節的劇目編排等工作。在戲劇整體下滑的趨勢下,就黃梅戲而言,受眾面還是好的。做好黃梅戲藝術人才培養,必須多動腦筋、下功夫。
不過,我所說的人才更多的是指幕后創作者、設計者。很多人認為演員在臺前很突出、很重要,其實,要想劇種發展的生命力強,最重要的還是要有創作者。我們如果再不重視培養這方面的人才,黃梅戲以后的發展生存將更加困難。
新安晚報:作為一位一直“留守”安徽本土的黃梅戲藝術家,您認為黃梅戲應該如何走出“深巷”、走上更為廣闊的舞臺呢?
韓再芬:這個問題我是這樣理解的:只有根深才能葉茂,根扎得不深,必定不會發展得很繁榮。3年前我就認為,黃梅戲應該在北京設一個點。經過嘗試,我發現僅僅靠自身的力量是不行的,必須要有政府的推動,有意識地去拓展平臺。所以,這才促使我作出在安慶辦學的想法。黃梅戲的發展與地方政府的支持是分不開的,只有打造好的培育場所,才能使黃梅戲藝術成為社會主流文化,吸引更多的普通大眾。很多年前,就有不少人建議我要打出“韓再芬”這張牌,把它做為品牌價值延伸,提升黃梅戲的內在擴張,我只能說仍在繼續努力吧。
趙氏小品缺乏價值觀念
>>>關鍵詞:趙氏小品
新安晚報:談到黃梅戲的創新發展,就不可避免談到人才培養的問題。我們這個時代的家長,大多讓孩子學美聲、跟潮流,您是怎么看待黃梅戲從娃娃抓起這個命題的?
韓再芬:這跟我們整個社會的評價機制導向有關,所以大家都蜂擁著去拍電視劇、去唱流行歌曲、去搶著上春晚等等,這樣的機遇可以創造一夜成名的奇跡,獲利很快、很高,傳統的戲劇不可能達到這一切,而且還必須付出艱辛的勞動。
如何吸引新生代去投身黃梅戲事業,只能靠這個劇種自身的藝術魅力,要讓從事這個行業或工作的人,成為崇敬藝術家的人。陽春白雪的東西不能庸俗化,從事黃梅戲藝術的人要耐得住寂寞。
做學問的人怎么能夠跟唱流行歌曲的人相比嘛!但這卻是社會現實。所以,我也建言政府要加強對意識形態的規范,導向要緊緊把握,傳統文化要保持它的精華。直言不諱地說,我不喜歡趙本山和小沈陽的小品,不注重思想內涵,缺少價值觀念,哪能跟卓別林這樣的幽默大師相比呢?媒體也要進行正確的引導。
不能一味模仿時尚
>>>關鍵詞:“超女”模式
新安晚報:有人認為黃梅戲藝術的發展太緩慢,不夠超常規。有人說,如果能夠把“超女模式”嫁接到這一傳統劇種,賦予它新的表現形式,也許會讓它重放異彩。您對這個問題怎么看?
韓再芬:我們處在一個開放的時代,對一個事物總是存在多種思維方式,看法也沒有一個絕對的標準。這種設想雖然很有創意,但事實上,每一個個體、藝術形式都有固有的生存方式。雖然同是藝術門類,但彼此間并不具有可比性。
黃梅戲必須遵循著自己的脈搏去發展,更要不斷地創新。這個時代,如何讓黃梅戲成為時尚流行的劇目?要對黃梅戲內在的東西進行改造,但絕對不能一味模仿時尚、以吸引眼球的形式來表現。我們一直想讓黃梅戲走在時代的前面,比如像國外的音樂劇,經久不衰,成為百年經典。黃梅戲要想達到這樣的發展狀態,必須要附著在根,不斷地成長新芽。
新安晚報:您的博客雖然很久沒有更新,但仍有許多戲迷在博客里跟帖。談