樂迷們經過近四年的期待,終于盼到許巍出新專輯了。《愛如少年》里,他依然在從容淡定的吟唱。熟悉的許氏旋律和歌詞,熟悉的許氏唱腔。走了這么久,許巍一點兒也沒有變。
整張專輯收錄了許巍的13首新歌。除了《彩云之顛》不好聽之外,其余12首歌都在水平線之上。我個人比較喜歡《愛》《我們》《故事》《道路》《難忘的一天》,尤其是《愛》和《我們》,旋律優美,歌詞不俗,聽起來讓人感到溫暖。相比之下,此前率先亮相的主打歌《故事》倒顯得一般了。
《愛如少年》的問題是歌曲個性不足,自我重復。雖然整體水準超過上一張專輯《每一刻都是嶄新的》,但沒有一首歌能出類拔萃,令人過耳難忘。《每一刻都是嶄新的》里至少有《曾經的你》和《旅行》兩首歌堪稱經典。《愛如少年》里,迄今為止我還沒聽出哪首歌具備廣為傳唱的潛質。《愛》和《我們》美則美矣,但過于四平八穩,缺乏特色。《道路》后半部分的配器令人很High,但也只是曇花一現。一言以蔽之,《愛如少年》好比一個缺乏棱角的端莊美女,你看不出她哪里長得不好,可也覺不出她到底漂亮在哪里。她的美是似曾相識的美,和諧社會皆大歡喜的美,但絕不是驚艷逼人,獨辟蹊徑的美。
這些年來,許巍的創作進入了瓶頸期。他的歌旋律依然動聽,歌詞依然人文,但在不經意間陷入了自我重復的泥沼。網上有人譏諷他這些年寫的歌都是“同一首歌”,雖然過于偏頗,但并非沒有一點道理。每個音樂創作人都會面臨這樣的窘境,關鍵是如何突破自己。《愛如少年》里,許巍請來了國際樂手來配器和伴奏,給專輯增添了一些新意。較高的制作水平也在一定程度上掩蓋了他在創作上的停滯不前。但僅有這些嘗試和努力是不夠的,他還需要拿出更好更有個性的作品來證明自己。
對于一位人到中年的唱作歌手來說,或許這樣的要求過于苛刻,但華語流行樂壇只有一個許巍,我們不希望他“泯然眾矣”,在自我重復的泥沼中越陷越深。
胡建禮