很多人喜歡周杰倫的音樂,這一點我也不例外,不過有一點我必須承認,從周杰倫出道至今,我沒有寫過關于他的任何稿件,因為,在很多時候我根本無法看透一個才華橫溢的音樂人背后的內心世界,僅憑外在的只言片語就妄開口,這本身就是對周杰倫本人的不尊重,也違背我的意愿。
周杰倫挺牛逼的,30歲不到就成為了亞洲最出色的歌手,這一點讓我有嘆為觀止之感。他害羞、單純、孝道、不自夸、甚至懶散的樣子,已然成為了眾多歌迷的精神領袖。在他的音樂世界里,你可以想到甚至會找到你喜歡的音樂元素,而他18般武藝均拿得起、放得下,有渾然天成、自成一派的味道,在華語樂壇可謂獨步武林,屬于不折不扣的“樂壇至尊”。現在,也逐漸成為了大家茶余飯后的談資。
《魔杰座》未經正式發行,已然成為華語樂壇最引人矚目的唱片,但唱片被提前泄露,經歌迷口口相傳,新歌下載地址也被廣泛流傳,為了呼應新歌《龍戰騎士》,新的封面描繪了充滿奇獸與怪物爭奪的世界,在畫中綁起馬尾、身穿戰士裝、揮舞長劍,獨自沖鋒陷陣,外表相當帥氣,新歡紅色重型機車也伴隨出現在封底。《魔杰座》以“魔術杰倫 音樂無界”為口號,整張唱片中國風繼續發揚光大,印度風的融入別具匠心;歌詞大表心聲,回憶童年趣味十足,感慨生活暖人勵志。“人紅是非多”,再好的音樂也難讓日益挑剔的歌迷們滿意,“眾口難調”這個概念大家都知道,可誰會去考慮周杰倫的苦衷呢?
從周杰倫以往的音樂上來看,音樂風格的多元化幾乎掩蓋住了他的歌唱,任何的音樂元素都被他細致的融入到歌曲中,這樣做實際上是一件很辛苦的事情。各種音樂元和配器,都要經過重新編排,在錄音棚里一軌一軌的錄制,才能達到理想中的最佳聲音,這除了讓周杰倫和錄音師一遍一遍的死磕外,別無它法,大家熟悉的任何歌曲都是這樣經過過程后才脫穎而出,那一刻你知道周杰倫的辛苦嗎?而此刻你對于中國流行音樂的制作模式又了解多少呢?
我一直將周杰倫的音樂比做戀愛中的“7年之癢”,比如說,前兩張唱片《Jay》、《范特西》有驚艷之舉,我們且把它比作“初戀期”,這兩張唱片,讓我們不得不對周杰倫刮目相看,一種前所未有的嘻哈曲風,徹底清洗了那些聽慣了大情歌的歌迷們耳根兒。在此之前,我們對于嘻哈音樂并沒有直觀的概念,了解的音樂形式大多從黑人R&B、舞曲音樂中獲得,而周杰倫的音樂風格完全自由化,用“太極推手”將原來的嘻哈音樂情歌化,看似輕描淡寫的吟唱如今已自成一派,給歌迷一種全新的感覺,節奏藍調(R&B)、饒舌(Rap)、日本傳統音樂、西方古典鋼琴、搖滾,再加上將嘻哈音樂情歌化的完美改良,徹底讓歌迷為之傾倒。
第二階段《八度空間》、《依然范特西》、《七里香》發行依然廣受好評,但是也有一些不和諧的聲音在作怪,而新唱片本身的音樂可圈可點,屢創樂壇神話,也讓周杰倫音樂事業達到了前所未有的巔峰狀態。《龍拳》、《東風破》、《千里之外》、《菊花臺》等一首首膾炙人口的歌曲足以寫入中國流行音樂發展史史冊,這時候的周杰倫個人化風格依舊,除了自己能夠組建自己的音樂團隊之外,多首MV作品均親歷親為,儼然成為一個多面手,如今任何歌手都想與周杰倫“發生點關系”,這種表現無論是在音樂上、緋聞上均有所體現。
在音樂的形式上,周杰倫的音樂風格較之以往均有來了質的飛躍,從以前的小心翼翼,開始逐漸放棄矜持,依然天馬行空、我行我素,音樂中既有從前童年成長的影子,亦有深情款款的詩情畫意。在思維上更加跳躍,籃球、功夫、初戀、單車、一切可以代表時尚的文化因素也被其融入音樂中,與如今的青年人生活息息相關。這時候的周杰倫已經不單純的依靠音樂取悅歌迷了,他的造型千變萬化,每一張唱片的封面化進心思,如忍者、軍官、牛仔、魔術師、龍戰士等等造型都讓歌迷喜愛不已。另外,在音樂是保持嘻哈風不變的情況下,加上大量的中國元素(民樂),中西結合的頗為融合,可謂用心良苦,其實,這時候周杰倫的音樂風格開始逐步走向成熟的一個重要標志。
應該說《十一月的蕭邦》、《我很忙》、《魔杰座》和以前唱片相比較的話,其改變是顯而易見的,可以算作周杰倫音樂事業發展歷程的第三階段。從步入歌壇的少年郎到逐漸成為樂壇的寵兒,周杰倫的心態已然有了較大的改變,對待生活的態度有了很大的不同,這也體現在音樂上,從先前的喃喃自語到《稻香》中清新脫色的蛻變,如今周杰倫的音樂是優秀的,是一個男人用心所做的夢,他可以隨心所欲的唱歌給自