蔡康永仔細觀賞“驚艷米勒─田園之美畫展”,圖為獵場看守人與他的獵犬。
“我在畫中看見了米勒的安詳,對生命的領會,到生命盡頭時的解放。”才子名主持人蔡康永,不但替曾被懷疑是社會主義的米勒平反。對于米勒展的用心,蔡康永也忍不住稱贊,“這樣的燈光擺設,甚至比奧塞美術館更能讓人進入米勒的世界。”
昨天蔡康永冒雨前往國立歷史博物館,蔡康永忍不住贊嘆這里的燈光氣氛實在太適合了。曾去過世界數個美術館的蔡康永解析,在奧塞美術館中,多借用自然光,太明亮了,而且在奧塞各個時代的畫作太多,反而有種在看美術史的感覺。“這里的燈光昏黃,即使像今天人這么多,反而能有種像在電影院的感覺,把自己藏起來,細細品味每幅畫的意境。”
移居到巴比松的米勒,曾自稱是“農夫中的農夫”,也嘗過養家活口快活不下去的困苦。包含“拾穗”等畫作多以農場中的小人物為主人公,曾被懷疑是社會主義。蔡康永忍不住替他平反,“他的畫感覺分安詳,完全嗅不出(對生活)憤怒、不滿或控訴。”甚至有種樂觀、無爭,向大自然致意的謙卑感。
蔡康永也表示,在來看之前還曾詢問過祖母輩的朋友,原來臺灣也曾有拾穗的習慣。
一路從米勒時期的其他畫家,到米勒各個時期,蔡康永比導覽更像導覽。看著米勒連個小細節都不肯放過,讓蔡康永也忍不住驚訝即使他眼睛不太好卻還能如此。
裸女畫 好像自動馬賽克
“他的畫幾乎都沒有面孔,我想他應該是把他們畫為一個族群,將農人抽像畫成一種概念,即使身為勞動者仍很安詳。”看到了曾讓米勒心靈受傷的裸女畫,蔡康永笑說,當時可能很嚴苛,“這對現在的媒體來說應該算自動馬賽克了。”
七彩虹 “春天”更抓住他
相對于耳熟能詳的“拾穗”和“晚禱”,蔡康永更鍾情于“春天”。這幅米勒晚年從窗內往外看出,天空微彎的七彩虹照亮了春季雷雨后,鮮明的野花爭相綻放在綠意盎然的田園,一人躲在遠處的樹下更顯自然的偉大,彷佛還聞得見雨后濕土的氣味,讓蔡康永忍不住駐足好好觀賞,“比對起之前朦朧寧靜的溫和色調,這么明亮的顏色,他的心性好像好些,也似乎對于生命的苦悶更能解放,讓我對他放心多了。”欣賞米勒在如此困頓的人生直到盡頭仍分樂觀、豁然。
蔡康永逛到了米勒周邊商品區仍忍不住稱贊,“這些周邊都很有趣,像是燈啊、飾品我都從來沒有看過,很用心。也希望改天有空可以再好好來逛逛。”