第13屆青歌賽團體決賽上,原生態唱法和流行唱法多次出現評委間打分差距過大的情況,引起選手和觀眾熱議。作為發揮余地最大的兩種唱法,評委遵循的打分標準是什么?選手們又應如何表現?3月24日下午,記者電話采訪了青歌賽評委田青、孫悅。
田青:原生態歌曲重在原汁原味
蒙古草原的悠揚長調,苗族山寨的歡快踩鼓,八桂大地的動人山歌……青歌賽上,原生態歌手帶來的民歌仿佛山間清泉流進了觀眾的心中。原生態歌曲如此受歡迎,評委田青向記者道出了其中原因,他說:“對觀眾而言,藝術的最高境界是感動,而感動的基礎是真實。原生態之所以博得大眾認同,正是以其真實的表達感動了我們。”
原生態歌曲旋律優美,但歌手演唱時卻通常使用本地語言,給觀眾造成視聽障礙,在這種情況下,評委憑何依據為選手打分?田青解釋說:“評價原生態歌手演唱的好壞,關鍵是看他們演唱時是否原汁原味,我最不喜歡歌曲有包裝意味,比如這幾天演唱的二人臺《害娃娃》,兩個歌手唱得挺好,可偏偏在配樂里出現了西洋樂器大提琴,那種原汁原味的東西被破壞了,歌手得分自然不理想。”
原生態唱法出現后,受到業內外人士的熱情關注,同時關于這種叫法是否準確也成為爭議話題,甚至連評委田青也認為“原生態”這個名字并不準確。他說:“我們一時找不到更好的詞來代替。‘民族唱法’已經有人用了,叫‘民族民間固有唱法’又太哆嗦。叫‘原生態’也是被逼出來的。”
產自鄉間田野的原生態歌曲,已連續兩屆走進央視青歌賽的舞臺,田青認為這是對非物質文化遺產最好的傳承方式。“這些歌曲保留著歷史和祖先的音樂痕跡,在青歌賽提供的這個廣闊舞臺上,相信民族精神的基因,以及我們對祖先的記憶將會一代代傳承下去。”
孫悅:流行唱法非常講究個性化
16年前因參加青歌賽被觀眾熟知,16年后以評委身份坐在直播現場的孫悅,心頭別有一番滋味。接受記者采訪時,她激動地說:“是青歌賽將我留在了北京。”
第一次擔當青歌賽流行唱法組的評委,孫悅坦言:“不是緊張,而是深感責任重大。青歌賽看是一場聲樂比賽,實則它會改變選手的命運,這樣的權力交到我的手上,我打分時必須慎之又慎。”孫悅告訴記者,為了對選手做到一碗水端平,她在直播前做了很多功課。“我每天下午兩點會準時到達直播現場,看選手們的彩排,這樣做是為了盡快掌握每一位選手的特點,我覺得評委只有在決賽前對選手有全面的了解,才能把高分留給最好的選手。”
和美聲、民族唱法相比,流行唱法沒有太固定的評判標準,評委的喜好很容易決定選手的分數。對此,孫悅解釋說:“標準看似無形,其實也有規律可循,流行唱法非常講究個性化,歌手必須有自己的風格才能打動評委,但這種風格必須是自然流露,不是刻意的。這也是我們評委交流時達成的共識。”
在歌壇闖蕩多年的孫悅,圈內圈外結識了許多朋友,當記者半開玩笑地問她是不是每天都能接到走后門的電話時,她一本正經地說:“作為評委,最忌諱打人情分,我就是參加比賽走過來的人,絕不會去做讓人讓己都感到痛恨的事。”